Portraits 100% REUSSIS : vous ne raterez plus votre Editing !

Dans cette vidéo, je vous emmène dans les coulisses d’une séance photo portrait en lumière naturelle et je vous montre mon processus créatif de A à Z. Du tri des photos au post-traitement, je vous partage aussi quelques astuces de retouche photo sur Lightroom, en expliquant mes choix pour chaque image.

En bonus, j’ai testé 3 filtres Black Mist de chez K&F Concept, habituellement utilisés de nuit, mais que j’ai essayés en plein jour pour voir leur effet sur la diffusion de la lumière.

📣 Ma formation avec @Apprendre-Photo sur le portrait en lumière naturelle :

https://urlr.me/3z4tf

🔵 Plan de la vidéo :
00:00 – Intro
01:23 – L'editing
13:48 – Post-traitement Couleur
16:39 – Post-traitement Noir et Blanc
19:34 – Homogénéiser une série photo
23:46 – Astuce retouche
26:01 – Test des 3 Blackmists

🔵 Modèles photos :

• Sarah :

https://www.instagram.com/sarahhni/
• Ariane :

https://www.instagram.com/arianenguyen/

🔵 Filtres Blackmists :
• 1/8 magnétique K&F Concept :

https://is.gd/qzmZdP
• 1/4 K&F Concept :

https://urlr.me/7G4jB
• 1/2 K&F Concept :

https://is.gd/A3T5Si

Si cette vidéo vous a plu, n'hésitez pas à liker, commenter et vous abonner pour plus de contenu !
Merci d'avoir regardé et à bientôt ! ☀️

🔵 Suivez-moi sur les réseaux sociaux :
• Instagram :

https://www.instagram.com/_juliaguerin_/
• Site :

https://www.juliaguerin.fr/

salut c'est Julia Guerin et aujourd'hui on va faire une vidéo qui n'a jamais été faite sur la chaîne de Thomas c'est-à-dire vous montrer mon processus créatif de A à Z concernant une séance photo portrait en lumière naturelle aujourd'hui donc j'avais envie de vous montrer tout mon processus créatif pour réaliser des portraits en lumière naturelle en toute simplicité c'est une vidéo qui se veux complète puisque je vais vous montrer comment je trie comment je sélectionne mes photos vous montrer un exemple de PO en couleur en noir et blanc et en bonus un test matériel alors justement en parlant de test matériel c'est une vidéo qui a été réalisé en deux fois tout simplement parce que au moment de la séance photo j'avais pas encore les filtres que je devais tester et donc comme je les ai reçu entre le shooting et la publication de cette vidéo je me suis dit que j'allais vous faire un petit bonus de test matériel et ce matériel donc c'est trois filtres black mist de chez KF concept et j'ai fait des comparaisons en fait entre les filtres pour vous montrer un petit peu ce que ça peut donner en journée parce que normalement c'est des filtres qui sont plutôt utiliser la nuit en portrait en plus de ça comme ça vous avez une revue assez complète du truc si vous avez besoin de plus d'infos hésitez pas à les mettre en commentaire donc que ce soit pour le test matériel ou pour le reste de la vidéo et évidemment vu que c'est une vidéo qui va être assez longue je l'ai bien chapitré pour que vous puissiez aller à chaque partie qui vous intéresse tout va se passer sur mon ordi et justement je vous propose d'aller directement et tout de suite sur la X donc voilà on se retrouve sur Lightroom avec les photos de Sarah donc Sarah que je connais très bien puisque c'est une des premières modèles que j'ai photographié F à mon arrivée sur Lyon ce que j'ai peut-être oublié de vous préciser c'est qu'on a donc improvisé cette séance mais surtout que je voulais faire une séance très simple pour pas ajouter des difficultés à mes tests je voulais vraiment me concentrer sur mes tests matériels et autres c'est peut-être tout l'intérêt aussi de vous montrer cette séance photo parce que j'avais envie de vous montrer qu'en faisant des choses très très simples on peut quand même avoir des jolis portraits que vous pouvez facilement reproduire ou en tout cas adapter vous à votre sauce chez vous alors je vous propose dans cette vidéo déjà d'affiner le tri là j'ai 57 photos vous voyz sur les 160 à peu près que j'ai voulu conserver je vais pas postraiter 57 photos ça sert à rien vous voyez il y en a qui se ressemblent ça sert à rien de garder deux fois la même photo je vais à finestri ensuite on va passer à un exemple de posttraitement couleur de photo un exemple de post-traitement noir et blanc et peut-être une ou deux astuces de retouche photo avant de vous montrer le résultat final il y a un peu de tout vous avez vu du portrait du plein pied des changement de décor du flash pas du flash et j'ai aussi utilisé deux objectifs différents à savoir un 28 mm et un 85 mm au début de la séance j'ai utilisé le 85 mm avec un filtre black mist 1/4 c'est ça que je voulais tester à la lumière naturel on va voir si c'est vraiment utile si on voit une différence ou pas et au début en tout cas j'ai utilisé le flash avec le 28 mm et sur plutôt la moitié fin de la séance photo ici vous le voyez j'ai le 85 mm et le flash et le black mist du coup donc 57 photos l'idéal c'est de finir avec une quinzaine grand max de photos photo sur ce shooting là moi en tout cas pour un premier tri ce que j'utilise c'est le système de marque alors pas de notation avec les étoiles sur l' Lightroom mais vraiment de marque donc vous avez la lettre U pour une photo qui ne va qui va juste être neutre et c'est pour retenir une photo et la lettre X donc c'est pour la rejeter je vais passer assez vite je vais vous montrer quand j'hésite pourquoi et vous expliquer pourquoi j'ai choisi l'une plutôt que l'autre là vous voyez il y en a deux qui se ressemble alors j'avais vraiment envie d'avoir un boket avec ce feuillage que je trouvais très beau donc là je trouve qu'il est plus plutôt réussi même si on a quand même cette branche en premier plan un peu flou qui pourrait gêner mais je suis pas ultra fan de l'expression de Sarah et là c'est plutôt l'inverse l'expression la posture ça va j'aime bien par contre on a moins cet effet Boké je suis un petit peu déçu je pense qu'on va renoncer directement à ces deux là parce que j'ai pas eu j'ai pas réussi à avoir les fesses comptées et je pense qu'il y en a d'autres dans un autre style qui vont être meilleur derrière donc hop donc là voilà pour rejeter hop la lettre X celle-ci je j'aime bien j'aime beaucoup la lumière j'adore le regard de Sarah sa posture que je trouve d'ailleurs beaucoup plus affirmé que sur les deux photos précédentes qu'on vient de [Musique] voir il y a une série de photos qui se ressemble donc voyez là j'en ai cinq avec le même décor plus ou moins les mêmes poses plus ou moins les mêmes angles les mêmes compos donc ça sert à rien de garder les cinq donc là déjà entre les deux je vais clairement choisir celle-ci parce que là déjà on a pas le petit coup de vent qui va bien dans les cheveux je trouve que la posture donc c'est la même il y a juste le regard qui change et je trouve que sur celle-là le regard est vraiment l'expression est plus intense avec ce ce menton baisser en fait ça fait davantage ouvrir les yeux de votre modèle et ça donne un côté beaucoup plus mode un petit peu plus édito quoi celle-ci c'est un peu pareil voilà sachant que là j'ai un portrait plus serré que j'ai peu de portrait plus serré même si la main est coupée là tant pis je verrai peut-être pour recadrer ensuite celle-là je la trouve un peu moins intéressante pour la même quasiment la même posture qu'on a déjà vu sur d'autres photos avant donc pour l'instant on en a gardé trois on continue c'est de là je vais les garder parce que j'aime bien la posture j'aime bien le fait qu' y est du vent elles sont pas tout à fait pareiles mais je les trouve assez sympa celle-là on va voir voilà ça c'est un portrait bon je pense que vous le voyez déjà directement il y aura des ombres à dé boucher ici mais j'aime bien la compo j'adore son regard j'aime bien le mouvement des cheveux on va la garder et là voilà on commence avec le flash sachant que le flash quand j'ai fait ces photos-l j'ai su de suite que je voulais faire des photos en noir et blanc pour un effet vraiment bah mode un petit peu comme dans les magazines que vous pouvez voir quoi on va toutes les sélectionner toutes cell-là là où qui concerne plus ou moins l'arbre avec le flash il y en a des sympas il y en a des moins sympas donc là voilà j'étais beaucoup trop proche de la modèle son visage est complètement cramé je ne pense pas qu'on puisse récupérer ça au post-traitement je pense que de toute façon cette photo je la garderai pas alors celle-là je vais l'enlever parce que vous voyez après on a quand même des photos qui sont plus intéressantes en terme d'angle en terme de compo pour la petite histoire on s'est retrouvé dans l'arbre parce qui s'est mis à pleuvoir donc on a dû s'abriter pour la séance photo donc c'est peut-être pas le C le plus idéal avec ces esp espèce de de multiron qui font comme une main mais pourquoi pas et de toute façon je l'avais en noir et blanc donc ça risque de moins gêner sur le résultat final alors celle-là je vais pas la garder du tout tout simplement parce que déjà ce tronl il est beaucoup trop mis en avant beaucoup trop éclairé et je je trouve ça pas très esthétique là la jambe avec l'angle et le le mon objectif utilisé ça fait comme un raccourci vous voyez on a l'impression que sa jambe est plus petite ici que là c'est assez léger comme impression des fois ça peut vraiment être beaucoup plus accentué mais je trouve ça pas joli et je trouve que la chaussette ici j'aurais pu lui dire de baisser peut-être un petit peu la jambe pour moins qu'on la voit donc on enlève ça bon photo quasiment raté hein c'est la posture est chouette mais on a le même problème sur sur la chaussette et le raccourci de la jambe et même la lumière les contrasts il y a ça va pas hop voilà on enlève ça ça commence vraiment à me plaire d'avantage donc pour l'instant je vais les garder toutes mais voilà là je pense que le visage est trop éclairé j'aime beaucoup cette pose j'aime beaucoup son attitude vraiment ça me plaît mais je pense qu'au postraitement on pourra pas récupérer assez de détails on va voir on va voir là c'est pareil là déjà vous voyez flash un peu moins fort celle-là je la trouve moins intéressante je vais l'enlever avec la main à la Napoléon je trouve ça moins jolie C j'hésite déjà parce qu'il y a pas le flash et parce que peut-être qu'en recadrant on va essayer tout de suite on va avoir quelque chose ouais non je suis pas fan hop et là vous voyez j'ai essayé vraiment d'avoir un rendu en contreplongé pour avoir cet effet allongé qu'on a souvent dans les photos de mode et bah j'ai pas réussi et en plus je trouve ça pas très joli avec le flash on a des grosses ombres euh le fond ça va pas donc tant pis la posture et l'attitude de Sarah est très sont très bien mais je pense que j'ai pas fait un super boulot sur celle-là celle-là je pense que je vais la garder donc je pense que je suis toujours au 28 mm de visuellement voilà je suis toujours au 28 par contre ce qui est certain c'est que là j'ai plus le flash mais j'ai peu de portraits resserrés comme ça et j'aime beaucoup son attitude donc on va garder cette photo là là il y en a trois qui se ressemblent dont ces deuxl qui sont quand même relativement similaires mais celle-là elle est quand même beaucoup plus dynamique beaucoup plus agréable à regarder déjà par la direction de ces deux bras et de son visage qui suit une même ligne diagonale quasiment diagonale de la photo je trouve ça plus visuel la contreplongée plus proche de Sarah fonctionne quand même mieux alors que là on est pas complètement face mais on n pas complètement contrepongé non plus on la moins cette ligne dont je vous parlais donc je vais garder l'autre et en fait celle-là je suis un peu déçue parce que je voulais vraiment avoir une sensation de la modèle qui s'enfonce dans le buisson mais déjà l'arbre descend pas assez bas où j'aurais pu recadrer plutôt à la taille je vais la garder pour l'instant mais je suis pas sûr de la conserver à la et là je sais qu'on en a qui se ressemble aussi donc on a eu du bol la puie s'est arrêté on a eu un arc-en-ciel j'ai voulu en profiter vous voyez on en a une de plein pied avec un sourire naturel moins mode mais plus naturel et une pause facile à avoir quel que soit le niveau de votre modèle et là on en a trois qui se ressemblent toujours avec le même fond l'arc-en-ciel le but c'est d'en garder une à deux max même si je sais déjà il y en a une qui me saute aux yeux en fait tout simplement je vais enlever ces deuxl parce que le cadre en tout cas l'angle met moins en valeur Sara la photo est moins percutante je trouve avec cet angle là alors que là vous voyez l'attitude la posture le cadrage je trouve que tout fonctionne et sur celle-ci on a assez bien la même attitude alors que là c'est moins affirmé je trouve dans le regard dans la le cadrage donc on va vraiment enlever ces deux-là et je pense qu'à la fin il restera que celle-là que je trouve vraiment cool avec ses effets de cheveux grâce au vent et celle-là peut-être pourquoi pas je l'aime bien quand même donc on va la garder et pour les suivantes donc je voulais à la fois jouer avec la lumière du soleil qui venait de revenir après la pluie et je savais qu'on allait pas l'avoir longtemps donc on s'est un petit peu dépêché et voire même précipité ce qui fait que le je trouve il est pas au niveau là voilà ça aurait pu être beaucoup plus intéressant on dirait qu'elle est en train de se remettre les cheveux droits après avoir eu du vent mais attention là c'est de ma faute he j'aurais pu lui dire de prendre plus de temps ou de refaire la pause et là je voulais avoir un effet découpage sur le regard mais je trouve que la forme de la feuille fonctionne pas et le fait que ce soit juste comme ça sur le visage c'est pas très esthétique même avec cette compo j'aime bien qu'on ait le feuillage je sais que je vais pas les garder Infiné donc ça sert à rien que je m'acharne je les enlève et là je sais qu'il y en a d'autres qui se ressemblent aussi je suis embêtée voilà avec celle-là parce que en fait je voulais à la fois mettre en avant cet arbre que je trouve vraiment très beau et à la fois mettre Sarah en valeur le problème c'est que je trouve que l'arbre prend trop de place sur la photo je pense que c'est soit l'un soit l'autre après dites-moi ce que vous en pensez mais je trouve que là déjà c'est un peu plus intéressant sarah est pas juste devant l'arbre ou n'est pas coupée par l'arbre en arrière-plan la pose est sympa aussi j'aime bien cette compo j'aime bien souvent faire des compos avec la modèle en petit et bien centré avec vraiment tout un décor derrière qui est mise en avant là pareil en fait je trouve ça dommage j'ai voulu essayer de mettre en avant ça mais je pense que c'était une erreur parce que ça gâche un petit peu je pense la compo de là se ressemble je vais garder celle-ci j'ai essayé de la mettre en mouvement là vous voyez carrément ça sert à rien le décor prend le pas sur la modèle et là je suis pas fan du moment que j'ai pris en photo alors ça c'est une pause que j'aime beaucoup n'importe quel modèle peut faire une pause qui ressemble par contre là le fond bah ça va pas trop quoi donc je l'ai enlevé donc vous voyez il m'en reste trois qui se ressemble malgré tout un peu même si ça rille un petit peu détaché du décor par rapport à l'autre je vais quand même garder celle-là parce que je préfère le cadrage et la Poste qui m'en reste de sur ce thème-là alors ça vous voyez on a beaucoup moins de profondeur de champ c'est parce que je suis passé au 85 mm et j'ai gardé le flash et le black mist alors c'est un peu trop exposé mais on n pas de zone cramée à part sur la chemise ici on va voir je pense qu'au posttraitement ça se récupère facilement je vais garder celle-là que j'aime bien qui est très neutre mais que j'aime bien celle-là elle est pas mal aussi celle-là se ressemble beaucoup celle-là en fait je sais que je vais garder celle-là parce que je veux une photo avec un portrait serré parce qu'encore une fois j'en ai peu donc c'est sûr que je vais enlever celle-là et là entre les deux c'est compliqué en fait je vais garder celle-là parce que je trouve que le regard le cadrage l'attitude sont beaucoup plus intéressants que là qui sont légèrement plus neutre et là on va faire un choix entre ces deuxlà alors je préfère la compo avec les arbres derrière en grand mais je préfère cette pose là donc je suis un peu embêtée je vais garder les deux pour l'instant et enfin il m'en reste trois voilà donc la posture dont je vous parlais facile à voir et là je l'ai déplacé pour avoir un autre décor plus neutre pas tout à fait le même anggle pas tout à fait la même pose je crois que je vais garder celle là je trouve que la pose est un peu plus naturelle bon on voit la main légèrement là je vais voir je vais garder ça là et la dernière c'était juste un test je voulais voir ce que donnait mon flash à contrejour voilà tout simplement même si je rec je pense que j'aime pas avoir les blancs cramés comme ça dans le ciel donc même si je recadre is je la trouve pas spécialement intéressante quelques tests juste par curiosité et en noir et blanc pourquoi pas on va voir mais je pense que les autres seront plus intéressants ok donc il m'en reste 32 32 c'est encore deux fois trop mais c'est pas grave parce que en général le tri moi j'aime bien le faire en plusieurs étapes là je le fais un peu en accélérer hein pour vous montrer ce que ça peut faire mais ce que je vous propose de faire c'est d'amorcer le poste posttraitement d'une des photos ensuite je vais synchroniser avec les autres photos que je veux en couleur on va voir parfois le posttraitement fait ressortir des éléments une lumière des détails qui sont mieux mis en avant auou moins bien mis en avant et ça aide aussi pour continuer le tri et ensuite on passera à un posttraitement très rapide en noir et blanc d'une des photos au flash et je sais que je vais retoucher celle-là en couleur parce que c'est une de mes préférées de la séance j'ai envie de donner un postraitement très légèrement argentique avec des tons vert et rosés je le sais parce que c'est un effet un peu rendu argentique porortraat et c'est ça que j'ai envie d'avoir sur ces photos en général moi j'aime bien les photos assez lumineuses assez contrasté équilibré quand même attention et coloré je vais récupérer quand même un petit peu la couleur du ciel ici on va remonter ça et on va remonter très légèrement les Noirs si je fais un avant après on a déjà une très grosse différence je suis allée un petit peu fort sur la luminosité mais c'est pas grave je vais l'équilibrer après moi ce que j'ai envie de chercher c'est surtout les couleurs que j'ai envie d'avoir très spécifiques comme je veux un rendu un peu vert dans les ombres et un peu rosé dans les lumières comme un petit peu un effet argentique je aller directement dans le Color Grady all dans les Verts c'est un peu trop peut-être vert jaune plutôt oui bon du coup les Verts sont accentués ce que je trouve pas hyper joli mais ça vous allez voir on va l'équilibrer derrière et surtout les ombres sont vertes sur le visage c'est d'une part à cause de la lumière qui se reflète sur l'herbe et qui revient sur le visage mais aussi parce que je viens de faire un post tritement qui va dans ce sens là on va rester là-dessus et les hautes lumières je les veux un peu rosé voilà donc là si on fait un avant après avant après je sais pas si vous voyez c'est c'est vraiment léger c'est léger mais ça suffit à me plaire là vous voyez c'est un peu plus rosé sur le visage ça suffit à me plaire parce que de toute façon ça va être accentué encore plus avec le posttraitement et ensuite on va jouer avec le mélangeur de couleur alors moi je veux des Verts plus profonds pour avoir des Verts plus profonds vous changez les teintes soit vertes soit jaune ça la couleur et la la saison à laquelle vous êtes vous tirez légèrement vers les tons verts bleutés en fonction de la couleur baissez hop la saturation et la lumière je vais récupérer quelques détails du ciel hop donc je va c'est pour ça les hautes lumière puisque le ciel est éclairé ce sont les hautes lumièr qui agissent et vous voyez hop on n'est pas loin de l'état initial le côté rosé en plus là le vert est pas mal elle est un peu trop lumineuse quand même cette photo voilà là c'est une lumière qui me convient d'avantage et surtout on a des noirs bouchés dans ses cheveux on va Envel ça voilà on a les détails de ses cheveux donc voilà on a un premier aperçu du rendu j'aurais plus qu'à équilibrer un petit peu mais je vais pas rentrer dans les détails sur cette vidéo du post-traitement ça servir à rien sachant que il y a la suite à venir et les petites astuces Photoshop passons sur une photo en noir et blanc celle-là elle est pas mal parce que je même si le flash est trop fort sur le visage je vais pouvoir le récupérer je pense et je veux un noir et blanc très contrasté noir et blanc on recadre on va baisser la lumière voyez on équilibre et là c'est vraiment trop foncé et ça se voit là qu'il y a beaucoup moins de lumière par Rapport en haut parce que le flash éclaire davantage en haut que en bas donc on va équilibrer ça avec un filtre si vous voulez quelque chose de légèrement différent vous pouvez décider de refroidir ou de réchauffer votre noir et blanc pour le réchauffer vous allez dans les jaunes et on va dire que vous allez être sur C de C saturation pas plus et vous voyez là c'est un noir et blanc réchauffé je trouve même presque trop présent avec parsimonie parce que sinon on tombe vite sur du CPIA et bah c'est pas beau et en plus là c'est que sur les ombres donc en plus le visage est pas concerné c'est encore plus moche et pareil pour refroidir un petit peu une photo voilà moi je suis pas hyper fan de cet effet là mais pourquoi pas ça peut je pense être approprié dans certaines photos mais mais voilà mais tranquille sur ce réglage voyez on a toujours cet effet main là que j'aime pas trop avec ce déc corp mais c'est quand même plus doux qu'en couleur en tout cas pas plus doux mais moins gênant une fois que je suis satisfaite de ces réglages je vais peut-être baisser encore un petit peu la lumière sur le visage vous avez vu je le fais grossièrement mais prenez le temps de faire dans les détails si vous le souhaitez il y a plus qu'à synchroniser avec toute celle que je veux en noir et blanc et à adapter j'ai pas synchronisé tout ce qui est filtre linéaair et cetera je me demande si celle-là est presque plus intéressante comme ça je vais voir ah oui mince en synchronisant bon j'ai synchronisé le recadrage faites gaffe faites pas comme moi quand vous synchronisez sélectionnez bien ce que vous voulez et celle-là vous voyez même même en posttraitement posttraité elle est moins intéressante quoi je vais essayer de la recadrer autrement après peut-être que vous avez pas les mêmes avis ou le même vous auriez peut-être pas fait les mêmes choix que moi dites-moi ça se trouve Sarah elle-même en tant que modèle aurait pas fait les mêmes choix que moi déjà comme ça je la trouve un peu plus intéressante mais je la trouve moins percutante que d'autres donc je vais l'enlever donc voilà en fait pour le noir et blanc je fais à peu près que ça évidemment je pe fine mais j'ai pas besoin de plus d'autant qu'avec le flash qui est cl qui est clair quand même beaucoup le visage on n pas tous les détails de peau qu'on pourrait avoir sans le flash en tout cas avec une lumière plus légère voilà à peu près pour noir et blanc j'ai synchro toutes les couleurs ensemble les noirs et blancs elles restent comme ça évidemment vous avez vu il y a énormément de variations de lumière de couleur dans la lumière étant donné qu'on a eu de la pluie du soleil du du vent des nuages bref il y a pas mal de changements donc une fois que vous avez synchronisé bien sûr on fait photo par photo on vérifie et avec le posttraitement et maintenant j'ai vu plusieurs autres photos de la séance que j'ai un regard plus global sur la série et ben ça va me permettre de faciliter mon choix pour les photos restantes parce qu'on en a toujours 31 et vous avez vu avec tous les portraits plus ou moins serrés au-delà du posttraitement qui est clairement à revoir et à équilibrer sauf sur celle-là c'est pas trop mal là vous voyez entre celle-là et celle-là en a clairement une des deux qui sort du l'EOT pourquoi le regard est plus présent direct dans l'objectif on a vraiment ce côté affirmé de la modèle là pour le coup je vois vraiment l'expérience de Sarah qui ressort et c'est normal parce que quand vous débuz une séance photo avec votre modèle vous vous avez besoin d'échauffement et la modèle ou le modèle aussi pas de panique c'est normal d'avoir 10 minutes 15 minutes d'échauffement et là c'est exactement le cas on voit vraiment exemple à l'appui de ce que je viens de vous dire du coup je vais enlever celle-là celle-là c'est sûr que je vais la garder je l'aime beaucoup celle-là j'ai un doute et celle-là on va voir en équilibrant après le posttitement sur les photos qui se ressemblent il voit un petit peu plus clair déjà celle-là bon évidemment elle est trop bleue je pense que c'est la température des couleurs qui va pas je vais revoir tout ça pour ces deuxlà j'hésite parce que celle-là elle me plaît vraiment plus que celle-là mais que j'aime bien quand même bon vous voyez en plus on voit très bien ces ombres la vert dont je vous parlais ouais et je vais enlever en fait celle-là parce que elle ressemble à elle mais l'expression est moins intéressante et celle-là pourquoi pas hop vous voyez je trouve que le postraitement parfois même si c'est pas parfait ça aide à faire des choix on hésitait sur celle-là elle est plus intéressante celle-là avec la compo des arbres que celle-là hop celle-là elle me plaît pas vous voyez je reviens je retourne en arrière et cetera pour être sûr de mes choix celle-là je vais l'enlever à cause de l'arbre derrière et voilà très rapidement ça m'a permis de réduire à 26 photos alors qu'on était je crois à une cinquantaine au début quelque chose comme ça et une dernière astuce avant de passer sur Photoshop comment j'équilibre deux photos pour que le résultat soit assez homogène euh là elle se ressemble on va essayer d'avoir un peu le même rendu que là même si évidemment la lumière est pas tout à fait la même voilà on va prendre celle-là en référence mais déjà les verrs sont très différents et vous voyez là sur la photo en fait c'est inversé à gauche sur celle-ci la lumière vient de là et on a une partie de Sarah de la modèle qui est un peu bouchée dans les noirs et là c'est l'inverse c'est la partie gauche qui est bouchée parce que la lumière vient de là tout simplement parce que je l'ai fait changer de sens on va juste équilibrer ça un petit peu on est déjà un tout petit peu plus homogène en fait ce qui manque c'est vraiment le bleu du ciel après je pourrais tricher pour remettre un petit peu de bleu est vraiment essentielle je suis pas sûre et peut-être qu'est-ce qu'on pourrait faire et celle-ci que j'aime bien même histoire là vous voyez le ciel hop il est trop clair pareil on peut tricher un petit peu allez-y très très tranquille sur le bleu du ciel ce qu'il faut pas non plus que ça fasse trop artificiel même si je sais que c'est compliqué de dire ça alors que je viens de le faire et là la différence majeur qu'on voit c'est que j'ai pas du tout le même objectif là je suis en 28 donc j'ai beaucoup plus de profondeur de champ là je suis au 85 donc j'en ai beaucoup moins et à ouverture à peu près équivalente donc on aura pas exactement la même la même photo évidemment mais c'est pas le but de toute façon voilà je vais aussi juste équilibrer le visage en fait vil y a le flash à chaque fois le visage est un petit peu trop éclairé voilà et donc toujours pareil les ombres vertes là ça s'enlèvera sur Photoshop je vais volontairement accentuer les ombres vertes bon évidemment je la laisserai pas comme ça au final je vais vous montrer comment en plus là c'est bien on a des petits cheveux je sais pas si vous voyez on a le black Mist là sur cette photo mais on a cet effet très léger de lumière diffusée c'est le but hein du Black Miss mais normalement ça s'utilise davantage en tout cas ça se voit plus sur la photo de nuit mais là je le vois sur la texture de la peau bien que la photo soit nette on a cet effet légèrement dufteux et ça c'est l'effet du Black mist mais ça au rien je suis pas sûr que ce soit très utile allez on passe sur Photoshop dupliquez toujours votre calque au cas où pour pas travailler sur la photo initiale c'est dommage si vous vous trompez vous pourrez pas vous récupérer et nous ce qu'on veut donc c'est enlever toutes ces zones vertes là sur les dents sous le nez au niveau des yeux dans le cou et là on l' sur les cheveux parce que j'ai volontairement accentué pour vous montrer donc vous sélectionnez les zones concerné on va y aller un petit peu à la truelle et on va prendre teinte et saturation ce que vous voulez changer c'est le vert donc on va dans le vert vous allez l'augmenter là rien ne change c'est normal parce qu'il va falloir toucher ces petit outil là pour que les zones concernées ressortent hop et vous sélectionnez juste à peu près ces zones là on revient à la norme et là vous allez pouvoir changer la teinte avant après c'est aussi simple que ça même si je l'ai fait très rapidement c'est déjà beaucoup mieux on voit plus ces zones vertes et après il vous restera plus qu'à enlever les petits éléments qui gênent un petit peu comme les petits cheveux là qu'on voit après Sarah elle a une peau vraiment nickel il y a juste deux petits aspérités donc ça c'est des grains de beauté voilà on a juste un léger une légère aspérité là c'est rien du tout et vous avez plus qu'à appliquer un petit posttraitement rapide et vous aurez votre photo finale attendez ne partez pas parce que comme je vous l'ai dit on me revoilà avec les fameux test black Miss à vous montrer donc vous pouvez le voir directement à l'écran j'ai fait plusieurs essais avec une modèle qui s'appelle Arian qui est une très bonne modèle aussi et que je connais très bien j'ai voulu faire des choses très simples il y a de légers postraitements sur les photos mais c'est à chaque fois un postraitement équivalent sur toutes les photos d'une même série évidemment la positionnement d'Arian dans un environnement ça pose en elle-même la gestion de la lumière là je me suis que très peu concentrée dessus ce qui m'intéressait surtout c'était de voir comment réagissaient les filtre à l'ombre à la lumière en contrejour j'ai juste fait un premier test ici que vous voyez hein qu'on va vite regarder sur du décor pour voir par curiosité mais je vais surtout montrer le résultat sur du portrait et à chaque fois je vais vous dire quel photo correspond à quelle intensité de filtre black mist si on compare déjà ces trois-là à chaque fois je suis allée du filtre le moins intense au plus intense donc j'ai un filtre 18 1 et 1 2 alors je sais pas si ça se dit comme ça ou 1/è 1/4 1 de dans tous les cas ça revient au même donc là c'est 1 1 1 2 je sais pas si vous voyez réellement une vraie différence sur ces photos-là moi je la vois très légèrement et je trouve que l'effet est vraiment visible sur le 1 2 par contre le 188 et le 144 je sais pas je suis pas sûr vous voyez vraiment une différence notable par contre là on a l'impression peut-être qu'il y a un tout petit peu euh comme si l'ouverture était un peu plus grande que là alors qu'évidemment c'est toujours à réglage équivalent je vous propose de continuer avec une série de portraits donc sur cette série de photos on a Arian dans la même position au même endroit et la seule chose qui va changer c'est évidemment les filtres et toujours même post-traitement et même réglage sur le boîtier on a le 18 le 144 et le 1 2 bon là je pense que vous commencez à avoir une première différence c'est c'est vraiment très subtile pour le coup sur le 1 en fait un peu partout on a ce côté dufteux cet effet en fait de diffusion de la lumière des ombres comme si c'était très légèrement flou et c'est ce qu'on avait vu déjà avec Sarah sur les photos précédentes mais si je prends le 144 et le 1 demi alors là vous voyez on dirait carrément qu'il y a presque de la fumée du brouillard voilà que c'est beaucoup plus flou plus flou et pas le bon mot mais que c'est plus diffusé que sur les précédents vous voyez si je vais dans l'autre sens là voilà bon c'est légèrement décalé mais vous comprenez l'idée je pense que ça se voit à l'œil nu là quasiment pas de filtre là un peu plus et là c'est le masque que j'ai allez on continue avec cette série c'est exactement la même chose là on va être sur du 18 du 14 du 1/ demi bon mis à part la lumière qui a très légèrement varié avec le soleil on avait pas mal de nuages ce jour-là là c'est le 1 là c'est le 1 2 est-ce que vous voyez à quel point c'est beaucoup plus diffus sur la peau sur les détails en fait c'est moins il a on dirait qu'il y a un peu moins de piqué voilà c'est ça donne un peu cet effet là et c'est très léger avec le 1 là c'est le 14 4 et donc le 1 2 et encore plus visible ça va être à contrejour j'ai fait que cette photo là exprès pour vous montrer là j'avais le 1 2 et ça vous montre vraiment tout l'effet du Black mist par excellence alors bah pour le coup moi j'aime pas trop ce rendu parce qu'on dirait que la lumière elle bave un peu sur le décor mais ça peut être vraiment intéressant pour des idées un peu artistiques des tests précis à faire des ambiances spécifiques à avoir et cetera et en fait tout simplement Arian est complètement à contrejour bah vous le voyez hein avec ce ce cet arrière-pl complètement cramé qui me dérange pas en soi moi ce qui me dérange c'est ce côté baveux de la lumière j'étais vraiment avec le filtre le plus élevé et en contrejour j'ai voulu vraiment pousser le test au maximum et pour comparer au même endroit et là ce coup-ci j'ai fait un test sans rien filtre 18 1 4 1 2 vous voyez rien que là à l'œil nu je vois déjà la différence on dirait presque que le 1 2 rend l'image plus terne vous allez voir alors là il y a rien 1 8 1 4 1 2 vous voyez la différence ça c'est le 1 2 de ça c'est rien voilà il y a vraiment le côté très diffus de la lumière qui est qui est très poussé je trouve en deux à mon goût c'est trop mais ça peut être vraiment très intéressant à avoir et là de même enfin pareil j'ai rien fait 1 8 1 4 1 2 là vous voyez il y a une différence de soleil le soleil plus fort sur les deux premières que sur les deux suivantes c'est pas très grave de toute façon vous allez quand même voir l'effet que ça donne donc là il y a rien 1 8 1 4 1 2 dès que la source de lumière n'est pas directe dans l'objectif ça se voit beaucoup moins mais le 1 2 pour moi c'est c'est flagrant quand on le compare à rien bon au-delà de la lumière encore une fois on dirait en fait vraiment que j'ai ici augmenté mon ouverture alors que là ça paraît un peu plus net et en fait c'est ça l'effet du Black mist en plein jour et sous différents anggles donc j'avais envie de vous montrer un petit peu la réalité de terrain pour un shooting portrait ça vous donne aussi un très bon aperçu de la formation que j'ai faite en partenariat avec formation point photo et Laurent Breya donc vous pourrez retrouver le lien quelque part dans la description ou même quelque part je crois que ça s'affiche ici ou peut-être là je ne sais plus quoi qu'il en soit bah dites-moi ce que vous en avez pensé est-ce que vous auriez fait les même choix que moi ou pas côté test matériel donc les filtres je vous ai donné mon avis je précise que ce n'est pas sponsorisé par KF concept mais ça faisait un moment en fait que j'avais envie de tester leurs filtres donc ils m'en ont envoyé et j'ai eu la liberté d'en dire ce que j'en pensais donc est-ce que vous vous en utilisez est-ce que vous utilisez d'autres fil bah dites-moi parce que je pense que j'ai envie de tester d'autres choses pour faire vraiment évoluer mon contenu ma pratique et pourquoi pas vous le partager en presque direct live dans cette vidéo on a vu le après séance photo mais dans une des prochaines vidéos pas la suivante on va parler d'actualité mais celle encore après on va parler de l'avant séance photo donc et ben abonnez-vous mettez un like allumez la cloche laissez un petit commentaire ça fait toujours plaisir pour ne pas rater toutes les prochaines infos et les prochaines vidéos salut

# Idées de titre
– Comment je trie et retouche mes portraits : simple & efficace (+ Tests de 3 Blackmists )
– Test de Filtres BlackMist en Plein Jour – Ça Vaut le Coup?
– Processus créatrif Portrait du tri à la retouche + tests Blackmist en plein jour – Ca vaut le coup ?
– Tri, Retouche et Tess de 3 Filtres BlackMist : mon processus créatif pour de beaux portraits
– Tuto Photo : Du Tri au Post-Traitement, Mon Processus Créatif Expliqué + Tests Filtre Blackmist en plein jour
# Script
Quelques explications de tri, de post-traitement et de retouche pour un shooting photo portrait simple & efficace. Quasiment tout se passe sur Lightroom
Bonjour à tous, ici Thomas Hammoudi et je viens vous parler de photographie.
Merci à tous, 10 outils, abo, like.
# Mise en ligne IA
> Voir Mes prompts pour les copier
## Titre
## Mots clés
## Description YT
## Mail d’annonce
# Mail
Salut à tous,
C’est Julia Guérin, j'espère que vous allez bien !
Je viens de publier une nouvelle vidéo qui, je pense, va vraiment vous plaire 😏. Aujourd'hui, je vous emmène dans les coulisses d'une séance photo portrait en lumière naturelle, avec du contenu inédit sur la chaîne de Thomas.
Vous verrez comment un équipement minimal et un cadre naturel peuvent donner de super résultats — que vous pouvez facilement reproduire chez vous, même avec une météo pourrie ! 🌧️
Bonus matos : J'ai aussi testé 3 filtres Black Mist. Oui, ceux qu'on voit souvent utilisés de nuit… mais moi, je les ai testés en pleine journée !
En un mot ? Je vous dévoile tout mon processus créatif : du tri des photos, à deux exemples de post-traitements, en passant par un test matos 🧑‍🎨. Honnêtement, c'est tellement complet que ça aurait pu faire partie de ma formation !
Curieux de voir ce que ça donne ? Cliquez ici pour visionner la vidéo : [lien vers la vidéo]
J'ai hâte de savoir ce que vous en pensez ! 😉
À la prochaine ✌🏻
Julia
# Description
Dans cette vidéo, je vous emmène dans les coulisses d’une séance photo portrait en lumière naturelle et je vous montre mon processus créatif de A à Z. Du tri des photos au post-traitement, je vous partage aussi quelques astuces de retouche photo sur Lightroom, en expliquant mes choix pour chaque image.

En bonus, j’ai testé 3 filtres Black Mist de chez K&F Concept, habituellement utilisés de nuit, mais que j’ai essayés en plein jour pour voir leur effet sur la diffusion de la lumière.

📣 Ma formation avec
@Apprendre-Photo
sur le portrait en lumière naturelle : https://urlr.me/3z4tf

🔵 Plan de la vidéo :
00:00:00:00 Intro
00:01:23:10 L'editing
00:13:48:06 Post-traitement Couleur
00:16:39:14 Post-traitement Noir et Blanc
00:19:34:08 Homogénéiser une série photo
00:23:46:02 Astuce retouche
00:26:01:05 Test des 3 Blackmists

🔵 Modèles photos :

• Sarah : https://www.instagram.com/sarahhni/
• Ariane : https://www.instagram.com/arianenguyen/

🔵 Filtres Blackmists :

– 1/8 magnetic
– 1/4
– 1/2

Si cette vidéo vous a plu, n'hésitez pas à liker, commenter et vous abonner pour plus de contenu !
Merci d'avoir regardé et à bientôt ! ☀️
__

🔵 Suivez-moi sur les réseaux sociaux :
• Instagram : https://www.instagram.com/_juliaguerin_/
• Site : https://www.juliaguerin.fr/
__

🔵 Du côté de Thomas Hammoudi :
📚 Obtenez gratuitement votre livre "10 outils indispensables pour votre projet photographique" en cliquant ici :
http://bit.ly/10outilsIndispensables
▶️ Tous les liens : https://linktr.ee/thomas_hmd
▶️ Retrouvez toutes mes formations ici : https://shop.thomashammoudi.com
▶️ La newsletter : https://thomashammoudi.com/newsletter/
▶️ Pour aller plus loin : https://thomashammoudi.com/blog/

#Culture
#Photographie
# Retranscription
salut c'est Julia Guerin et aujourd'hui on va faire une vidéo qui n'a jamais été faite sur la chaîne de Thomas c'est-à-dire vous montrer mon processus créatif de A à Z concernant une séance photo portrait en lumière naturelle aujourd'hui donc j'avais envie de vous montrer tout mon processus créatif pour réaliser des portraits en lumière naturelle en toute
simplicité c'est une vidéo qui se veux complète puisque je vais vous montrer comment je trie comment je sélectionne mes photos vous montrer un exemple de PO en couleur en noir et blanc et en bonus un test matériel alors justement en parlant de test matériel c'est une vidéo qui a été réalisé en deux fois tout simplement parce que au moment de la séance photo j'avais pas encore les filtres que je devais tester et donc comme je les ai reçu entre le shooting et la publication de cette vidéo je me suis dit que j'allais vous faire un petit bonus de test matériel et ce matériel donc c'est trois filtres black mist de chez KF concept et j'ai fait des comparaisons en fait entre les filtres pour vous montrer un petit peu ce que ça peut donner en journée parce que normalement c'est des filtres qui sont plutôt utiliser la nuit en portrait en plus de ça comme ça vous avez une revue assez complète du truc si vous avez besoin de plus d'infos hésitez pas à les mettre en commentaire donc que ce soit pour le test matériel ou pour le reste de la vidéo et évidemment vu que c'est une vidéo qui va être assez longue je l'ai bien chapitré pour que vous puissiez aller à chaque partie qui vous intéresse tout va se passer sur mon ordi et justement je vous propose d'aller directement et tout de suite sur la X donc voilà on se retrouve sur Lightroom avec les photos de Sarah donc Sarah que je connais très bien puisque c'est une des premières modèles que j'ai photographié F à mon arrivée sur Lyon ce que j'ai peut-être oublié de vous préciser c'est qu'on a donc improvisé cette séance mais surtout que je voulais faire une séance très simple pour pas ajouter des difficultés à mes tests je voulais vraiment me concentrer sur mes tests matériels et autres c'est peut-être tout l'intérêt aussi de vous montrer cette séance photo parce que j'avais envie de vous montrer qu'en faisant des choses très très simples on peut quand même avoir des jolis portraits que vous pouvez facilement reproduire ou en tout cas adapter vous à votre sauce chez vous alors je vous propose dans cette vidéo déjà d'affiner le tri là j'ai 57 photos vous voyz sur les 160 à peu près que j'ai voulu conserver je vais pas postraiter 57 photos ça sert à rien vous voyez il y en a qui se ressemblent ça sert à rien de garder deux fois la même photo je vais à finestri ensuite on va passer à un exemple de posttraitement couleur de photo un exemple de post-traitement noir et blanc et peut-être une ou deux astuces de retouche photo avant de vous montrer le résultat final il y a un peu de tout vous avez vu du portrait du plein pied des changement de décor du flash pas du flash et j'ai aussi utilisé deux objectifs différents à savoir un 28 mm et un 85 mm au début de la séance j'ai utilisé le 85 mm avec un filtre black mist 1/4 c'est ça que je voulais tester à la lumière naturel on va voir si c'est vraiment utile si on voit une différence ou pas et au début en tout cas j'ai utilisé le flash avec le 28 mm et sur plutôt la moitié fin de la séance photo ici vous le voyez j'ai le 85 mm et le flash et le black mist du coup donc 57 photos l'idéal c'est de finir avec une quinzaine grand max de photos photo sur ce shooting là moi en tout cas pour un premier tri ce que j'utilise c'est le système de marque alors pas de notation avec les étoiles sur l' Lightroom mais vraiment de marque donc vous avez la lettre U pour une photo qui ne va qui va juste être neutre et c'est pour retenir une photo et la lettre X donc c'est pour la rejeter je vais passer assez vite je vais vous montrer quand j'hésite pourquoi et vous expliquer pourquoi j'ai choisi l'une plutôt que l'autre là vous voyez il y en a deux qui se ressemble alors j'avais vraiment envie d'avoir un boket avec ce feuillage que je trouvais très beau donc là je trouve qu'il est plus plutôt réussi même si on a quand même cette branche en premier plan un peu flou qui pourrait gêner mais je suis pas ultra fan de l'expression de Sarah et là c'est plutôt l'inverse l'expression la posture ça va j'aime bien par contre on a moins cet effet Boké je suis un petit peu déçu je pense qu'on va renoncer directement à ces deux là parce que j'ai pas eu j'ai pas réussi à avoir les fesses comptées et je pense qu'il y en a d'autres dans un autre style qui vont être meilleur derrière donc hop donc là voilà pour rejeter hop la lettre X celle-ci je j'aime bien j'aime beaucoup la lumière j'adore le regard de Sarah sa posture que je trouve d'ailleurs beaucoup plus affirmé que sur les deux photos précédentes qu'on vient de [Musique] voir il y a une série de photos qui se ressemble donc voyez là j'en ai cinq avec le même décor plus ou moins les mêmes poses plus ou moins les mêmes angles les mêmes compos donc ça sert à rien de garder les cinq donc là déjà entre les deux je vais clairement choisir celle-ci parce que là déjà on a pas le petit coup de vent qui va bien dans les cheveux je trouve que la posture donc c'est la même il y a juste le regard qui change et je trouve que sur celle-là le regard est vraiment l'expression est plus intense avec ce ce menton baisser en fait ça fait davantage ouvrir les yeux de votre modèle et ça donne un côté beaucoup plus mode un petit peu plus édito quoi celle-ci c'est un peu pareil voilà sachant que là j'ai un portrait plus serré que j'ai peu de portrait plus serré même si la main est coupée là tant pis je verrai peut-être pour recadrer ensuite celle-là je la trouve un peu moins intéressante pour la même quasiment la même posture qu'on a déjà vu sur d'autres photos avant donc pour l'instant on en a gardé trois on continue c'est de là je vais les garder parce que j'aime bien la posture j'aime bien le fait qu' y est du vent elles sont pas tout à fait pareiles mais je les trouve assez sympa celle-là on va voir voilà ça c'est un portrait bon je pense que vous le voyez déjà directement il y aura des ombres à dé boucher ici mais j'aime bien la compo j'adore son regard j'aime bien le mouvement des cheveux on va la garder et là voilà on commence avec le flash sachant que le flash quand j'ai fait ces photos-l j'ai su de suite que je voulais faire des photos en noir et blanc pour un effet vraiment bah mode un petit peu comme dans les magazines que vous pouvez voir quoi on va toutes les sélectionner toutes cell-là là où qui concerne plus ou moins l'arbre avec le flash il y en a des sympas il y en a des moins sympas donc là voilà j'étais beaucoup trop proche de la modèle son visage est complètement cramé je ne pense pas qu'on puisse récupérer ça au post-traitement je pense que de toute façon cette photo je la garderai pas alors celle-là je vais l'enlever parce que vous voyez après on a quand même des photos qui sont plus intéressantes en terme d'angle en terme de compo pour la petite histoire on s'est retrouvé dans l'arbre parce qui s'est mis à pleuvoir donc on a dû s'abriter pour la séance photo donc c'est peut-être pas le C le plus idéal avec ces esp espèce de de multiron qui font comme une main mais pourquoi pas et de toute façon je l'avais en noir et blanc donc ça risque de moins gêner sur le résultat final alors celle-là je vais pas la garder du tout tout simplement parce que déjà ce tronl il est beaucoup trop mis en avant beaucoup trop éclairé et je je trouve ça pas très esthétique là la jambe avec l'angle et le le mon objectif utilisé ça fait comme un raccourci vous voyez on a l'impression que sa jambe est plus petite ici que là c'est assez léger comme impression des fois ça peut vraiment être beaucoup plus accentué mais je trouve ça pas joli et je trouve que la chaussette ici j'aurais pu lui dire de baisser peut-être un petit peu la jambe pour moins qu'on la voit donc on enlève ça bon photo quasiment raté hein c'est la posture est chouette mais on a le même problème sur sur la chaussette et le raccourci de la jambe et même la lumière les contrasts il y a ça va pas hop voilà on enlève ça ça commence vraiment à me plaire d'avantage donc pour l'instant je vais les garder toutes mais voilà là je pense que le visage est trop éclairé j'aime beaucoup cette pose j'aime beaucoup son attitude vraiment ça me plaît mais je pense qu'au postraitement on pourra pas récupérer assez de détails on va voir on va voir là c'est pareil là déjà vous voyez flash un peu moins fort celle-là je la trouve moins intéressante je vais l'enlever avec la main à la Napoléon je trouve ça moins jolie C j'hésite déjà parce qu'il y a pas le flash et parce que peut-être qu'en recadrant on va essayer tout de suite on va avoir quelque chose ouais non je suis pas fan hop et là vous voyez j'ai essayé vraiment d'avoir un rendu en contreplongé pour avoir cet effet allongé qu'on a souvent dans les photos de mode et bah j'ai pas réussi et en plus je trouve ça pas très joli avec le flash on a des grosses ombres euh le fond ça va pas donc tant pis la posture et l'attitude de Sarah est très sont très bien mais je pense que j'ai pas fait un super boulot sur celle-là celle-là je pense que je vais la garder donc je pense que je suis toujours au 28 mm de visuellement voilà je suis toujours au 28 par contre ce qui est certain c'est que là j'ai plus le flash mais j'ai peu de portraits resserrés comme ça et j'aime beaucoup son attitude donc on va garder cette photo là là il y en a trois qui se ressemblent dont ces deuxl qui sont quand même relativement similaires mais celle-là elle est quand même beaucoup plus dynamique beaucoup plus agréable à regarder déjà par la direction de ces deux bras et de son visage qui suit une même ligne diagonale quasiment diagonale de la photo je trouve ça plus visuel la contreplongée plus proche de Sarah fonctionne quand même mieux alors que là on est pas complètement face mais on n pas complètement contrepongé non plus on la moins cette ligne dont je vous parlais donc je vais garder l'autre et en fait celle-là je suis un peu déçue parce que je voulais vraiment avoir une sensation de la modèle qui s'enfonce dans le buisson mais déjà l'arbre descend pas assez bas où j'aurais pu recadrer plutôt à la taille je vais la garder pour l'instant mais je suis pas sûr de la conserver à la et là je sais qu'on en a qui se ressemble aussi donc on a eu du bol la puie s'est arrêté on a eu un arc-en-ciel j'ai voulu en profiter vous voyez on en a une de plein pied avec un sourire naturel moins mode mais plus naturel et une pause facile à avoir quel que soit le niveau de votre modèle et là on en a trois qui se ressemblent toujours avec le même fond l'arc-en-ciel le but c'est d'en garder une à deux max même si je sais déjà il y en a une qui me saute aux yeux en fait tout simplement je vais enlever ces deuxl parce que le cadre en tout cas l'angle met moins en valeur Sara la photo est moins percutante je trouve avec cet angle là alors que là vous voyez l'attitude la posture le cadrage je trouve que tout fonctionne et sur celle-ci on a assez bien la même attitude alors que là c'est moins affirmé je trouve dans le regard dans la le cadrage donc on va vraiment enlever ces deux-là et je pense qu'à la fin il restera que celle-là que je trouve vraiment cool avec ses effets de cheveux grâce au vent et celle-là peut-être pourquoi pas je l'aime bien quand même donc on va la garder et pour les suivantes donc je voulais à la fois jouer avec la lumière du soleil qui venait de revenir après la pluie et je savais qu'on allait pas l'avoir longtemps donc on s'est un petit peu dépêché et voire même précipité ce qui fait que le je trouve il est pas au niveau là voilà ça aurait pu être beaucoup plus intéressant on dirait qu'elle est en train de se remettre les cheveux droits après avoir eu du vent mais attention là c'est de ma faute he j'aurais pu lui dire de prendre plus de temps ou de refaire la pause et là je voulais avoir un effet découpage sur le regard mais je trouve que la forme de la feuille fonctionne pas et le fait que ce soit juste comme ça sur le visage c'est pas très esthétique même avec cette compo j'aime bien qu'on ait le feuillage je sais que je vais pas les garder Infiné donc ça sert à rien que je m'acharne je les enlève et là je sais qu'il y en a d'autres qui se ressemblent aussi je suis embêtée voilà avec celle-là parce que en fait je voulais à la fois mettre en avant cet arbre que je trouve vraiment très beau et à la fois mettre Sarah en valeur le problème c'est que je trouve que l'arbre prend trop de place sur la photo je pense que c'est soit l'un soit l'autre après dites-moi ce que vous en pensez mais je trouve que là déjà c'est un peu plus intéressant sarah est pas juste devant l'arbre ou n'est pas coupée par l'arbre en arrière-plan la pose est sympa aussi j'aime bien cette compo j'aime bien souvent faire des compos avec la modèle en petit et bien centré avec vraiment tout un décor derrière qui est mise en avant là pareil en fait je trouve ça dommage j'ai voulu essayer de mettre en avant ça mais je pense que c'était une erreur parce que ça gâche un petit peu je pense la compo de là se ressemble je vais garder celle-ci j'ai essayé de la mettre en mouvement là vous voyez carrément ça sert à rien le décor prend le pas sur la modèle et là je suis pas fan du moment que j'ai pris en photo alors ça c'est une pause que j'aime beaucoup n'importe quel modèle peut faire une pause qui ressemble par contre là le fond bah ça va pas trop quoi donc je l'ai enlevé donc vous voyez il m'en reste trois qui se ressemble malgré tout un peu même si ça rille un petit peu détaché du décor par rapport à l'autre je vais quand même garder celle-là parce que je préfère le cadrage et la Poste qui m'en reste de sur ce thème-là alors ça vous voyez on a beaucoup moins de profondeur de champ c'est parce que je suis passé au 85 mm et j'ai gardé le flash et le black mist alors c'est un peu trop exposé mais on n pas de zone cramée à part sur la chemise ici on va voir je pense qu'au posttraitement ça se récupère facilement je vais garder celle-là que j'aime bien qui est très neutre mais que j'aime bien celle-là elle est pas mal aussi celle-là se ressemble beaucoup celle-là en fait je sais que je vais garder celle-là parce que je veux une photo avec un portrait serré parce qu'encore une fois j'en ai peu donc c'est sûr que je vais enlever celle-là et là entre les deux c'est compliqué en fait je vais garder celle-là parce que je trouve que le regard le cadrage l'attitude sont beaucoup plus intéressants que là qui sont légèrement plus neutre et là on va faire un choix entre ces deuxlà alors je préfère la compo avec les arbres derrière en grand mais je préfère cette pose là donc je suis un peu embêtée je vais garder les deux pour l'instant et enfin il m'en reste trois voilà donc la posture dont je vous parlais facile à voir et là je l'ai déplacé pour avoir un autre décor plus neutre pas tout à fait le même anggle pas tout à fait la même pose je crois que je vais garder celle là je trouve que la pose est un peu plus naturelle bon on voit la main légèrement là je vais voir je vais garder ça là et la dernière c'était juste un test je voulais voir ce que donnait mon flash à contrejour voilà tout simplement même si je rec je pense que j'aime pas avoir les blancs cramés comme ça dans le ciel donc même si je recadre is je la trouve pas spécialement intéressante quelques tests juste par curiosité et en noir et blanc pourquoi pas on va voir mais je pense que les autres seront plus intéressants ok donc il m'en reste 32 32 c'est encore deux fois trop mais c'est pas grave parce que en général le tri moi j'aime bien le faire en plusieurs étapes là je le fais un peu en accélérer hein pour vous montrer ce que ça peut faire mais ce que je vous propose de faire c'est d'amorcer le poste posttraitement d'une des photos ensuite je vais synchroniser avec les autres photos que je veux en couleur on va voir parfois le posttraitement fait ressortir des éléments une lumière des détails qui sont mieux mis en avant auou moins bien mis en avant et ça aide aussi pour continuer le tri et ensuite on passera à un posttraitement très rapide en noir et blanc d'une des photos au flash et je sais que je vais retoucher celle-là en couleur parce que c'est une de mes préférées de la séance j'ai envie de donner un postraitement très légèrement argentique avec des tons vert et rosés je le sais parce que c'est un effet un peu rendu argentique porortraat et c'est ça que j'ai envie d'avoir sur ces photos en général moi j'aime bien les photos assez lumineuses assez contrasté équilibré quand même attention et coloré je vais récupérer quand même un petit peu la couleur du ciel ici on va remonter ça et on va remonter très légèrement les Noirs si je fais un avant après on a déjà une très grosse différence je suis allée un petit peu fort sur la luminosité mais c'est pas grave je vais l'équilibrer après moi ce que j'ai envie de chercher c'est surtout les couleurs que j'ai envie d'avoir très spécifiques comme je veux un rendu un peu vert dans les ombres et un peu rosé dans les lumières comme un petit peu un effet argentique je aller directement dans le Color Grady all dans les Verts c'est un peu trop peut-être vert jaune plutôt oui bon du coup les Verts sont accentués ce que je trouve pas hyper joli mais ça vous allez voir on va l'équilibrer derrière et surtout les ombres sont vertes sur le visage c'est d'une part à cause de la lumière qui se reflète sur l'herbe et qui revient sur le visage mais aussi parce que je viens de faire un post tritement qui va dans ce sens là on va rester là-dessus et les hautes lumières je les veux un peu rosé voilà donc là si on fait un avant après avant après je sais pas si vous voyez c'est c'est vraiment léger c'est léger mais ça suffit à me plaire là vous voyez c'est un peu plus rosé sur le visage ça suffit à me plaire parce que de toute façon ça va être accentué encore plus avec le posttraitement et ensuite on va jouer avec le mélangeur de couleur alors moi je veux des Verts plus profonds pour avoir des Verts plus profonds vous changez les teintes soit vertes soit jaune ça la couleur et la la saison à laquelle vous êtes vous tirez légèrement vers les tons verts bleutés en fonction de la couleur baissez hop la saturation et la [Musique] lumière je vais récupérer quelques détails du ciel hop donc je va c'est pour ça les hautes lumière puisque le ciel est éclairé ce sont les hautes lumièr qui agissent et vous voyez hop on n'est pas loin de l'état initial le côté rosé en plus là le vert est pas mal elle est un peu trop lumineuse quand même cette photo voilà là c'est une lumière qui me convient d'avantage et surtout on a des noirs bouchés dans ses cheveux on va Envel ça voilà on a les détails de ses cheveux donc voilà on a un premier aperçu du rendu j'aurais plus qu'à équilibrer un petit peu mais je vais pas rentrer dans les détails sur cette vidéo du post-traitement ça servir à rien sachant que il y a la suite à venir et les petites astuces Photoshop passons sur une photo en noir et blanc celle-là elle est pas mal parce que je même si le flash est trop fort sur le visage je vais pouvoir le récupérer je pense et je veux un noir et blanc très contrasté noir et blanc on recadre on va baisser la
lumière voyez on équilibre et là c'est vraiment trop foncé et ça se voit là qu'il y a beaucoup moins de lumière par Rapport en haut parce que le flash éclaire davantage en haut que en bas donc on va équilibrer ça avec un
[Musique] filtre si vous voulez quelque chose de légèrement différent vous pouvez décider de refroidir ou de réchauffer votre noir et blanc pour le réchauffer vous allez dans les jaunes et on va dire que vous allez être sur C de C saturation pas plus et vous voyez là c'est un noir et blanc réchauffé je trouve même presque trop présent avec parsimonie parce que sinon on tombe vite sur du CPIA et bah c'est pas beau et en plus là c'est que sur les ombres donc en plus le visage est pas concerné c'est encore plus moche et pareil pour refroidir un petit peu une photo voilà moi je suis pas hyper fan de cet effet là mais pourquoi pas ça peut je pense être approprié dans certaines photos mais mais voilà mais tranquille sur ce réglage voyez on a toujours cet effet main là que j'aime pas trop avec ce déc corp mais c'est quand même plus doux qu'en couleur en tout cas pas plus doux mais moins gênant une fois que je suis satisfaite de ces réglages je vais peut-être baisser encore un petit peu la lumière sur le visage vous avez vu je le fais grossièrement mais prenez le temps de faire dans les détails si vous le souhaitez il y a plus qu'à synchroniser avec toute celle que je veux en noir et blanc et à adapter j'ai pas synchronisé tout ce qui est filtre linéaair et cetera je me demande si
celle-là est presque plus intéressante comme ça je vais voir ah oui mince en synchronisant bon j'ai synchronisé le recadrage faites gaffe faites pas comme moi quand vous synchronisez sélectionnez bien ce que vous voulez et celle-là vous voyez même même en posttraitement posttraité elle est moins intéressante quoi je vais essayer de la recadrer autrement après peut-être que vous avez pas les mêmes avis ou le même vous auriez peut-être pas fait les mêmes choix que moi dites-moi ça se trouve Sarah elle-même en tant que modèle aurait pas fait les mêmes choix que moi déjà comme ça je la trouve un peu plus intéressante mais je la trouve moins percutante que d'autres donc je vais l'enlever donc voilà en fait pour le noir et blanc je fais à peu près que ça évidemment je pe fine mais j'ai pas besoin de plus d'autant qu'avec le flash qui est cl qui est clair quand même beaucoup le visage on n pas tous les détails de peau qu'on pourrait avoir sans le flash en tout cas avec une lumière plus légère voilà à peu près pour noir et blanc j'ai synchro toutes les couleurs ensemble les noirs et blancs elles restent comme ça évidemment vous avez vu il y a énormément de variations de lumière de couleur dans la lumière étant donné qu'on a eu de la pluie du soleil du du vent des nuages bref il y a pas mal de changements donc une fois que vous avez synchronisé bien sûr on fait photo par photo on vérifie et avec le posttraitement et maintenant j'ai vu plusieurs autres photos de la séance que j'ai un regard plus global sur la série et ben ça va me permettre de faciliter mon choix pour les photos restantes parce qu'on en a toujours 31 et vous avez vu avec tous les portraits plus ou moins serrés au-delà du posttraitement qui est clairement à revoir et à équilibrer sauf sur celle-là c'est pas trop mal là vous voyez entre celle-là et celle-là en a clairement une des deux qui sort du l'EOT pourquoi le regard est plus présent direct dans l'objectif on a vraiment ce côté affirmé de la modèle là pour le coup je vois vraiment l'expérience de Sarah qui ressort et c'est normal parce que quand vous débuz une séance photo avec votre modèle vous vous avez besoin d'échauffement et la modèle ou le modèle aussi pas de panique c'est normal d'avoir 10 minutes 15 minutes d'échauffement et là c'est exactement le cas on voit vraiment exemple à l'appui de ce que je viens de vous dire du coup je vais enlever celle-là celle-là c'est sûr que je vais la garder je l'aime beaucoup celle-là j'ai un doute et celle-là on va voir en équilibrant après le posttitement sur les photos qui se ressemblent il voit un petit peu plus clair déjà celle-là bon évidemment elle est trop bleue je pense que c'est la température des couleurs qui va pas je vais revoir tout ça pour ces deuxlà j'hésite parce que celle-là elle me plaît vraiment plus que celle-là mais que j'aime bien quand même bon vous voyez en plus on voit très bien ces ombres la vert dont je vous parlais ouais et je vais enlever en fait celle-là parce que elle ressemble à elle mais l'expression est moins intéressante et celle-là pourquoi pas hop vous voyez je trouve que le postraitement parfois même si c'est pas parfait ça aide à faire des choix on hésitait sur celle-là elle est plus intéressante celle-là avec la compo des arbres que celle-là hop celle-là elle me plaît pas vous voyez je reviens je retourne en arrière et cetera pour être sûr de mes
choix celle-là je vais l'enlever à cause de l'arbre derrière et voilà très rapidement ça m'a permis de réduire à 26 photos alors qu'on était je crois à une cinquantaine au début quelque chose comme ça et une dernière astuce avant de passer sur Photoshop comment j'équilibre deux photos pour que le résultat soit assez homogène euh là elle se ressemble on va essayer d'avoir un peu le même rendu que là même si évidemment la lumière est pas tout à fait la même voilà on va prendre celle-là en référence mais déjà les verrs sont très différents
et vous voyez là sur la photo en fait c'est inversé à gauche sur celle-ci la lumière vient de là et on a une partie de Sarah de la modèle qui est un peu bouchée dans les noirs et là c'est l'inverse c'est la partie gauche qui est bouchée parce que la lumière vient de là tout simplement parce que je l'ai fait changer de sens on va juste équilibrer ça un petit peu
on est déjà un tout petit peu plus homogène en fait ce qui manque c'est vraiment le bleu du ciel après je pourrais tricher pour remettre un petit peu de bleu est vraiment essentielle je suis pas sûre et peut-être qu'est-ce qu'on pourrait faire et celle-ci que j'aime bien même histoire là vous voyez le ciel hop il est trop clair
pareil on peut tricher un petit peu allez-y très très tranquille sur le bleu du ciel ce qu'il faut pas non plus que ça fasse trop artificiel même si je sais que c'est compliqué de dire ça alors que je viens de le faire et là la différence majeur qu'on voit c'est que j'ai pas du tout le même objectif là je suis en 28 donc j'ai beaucoup plus de profondeur de champ là je suis au 85 donc j'en ai beaucoup moins et à ouverture à peu près équivalente donc on aura pas exactement la même la même photo évidemment mais c'est pas le but de toute
façon voilà je vais aussi juste équilibrer le visage en fait vil y a le flash à chaque fois le visage est un petit peu trop éclairé voilà et donc toujours pareil les ombres vertes là ça s'enlèvera sur Photoshop je vais volontairement accentuer les ombres vertes bon évidemment je la laisserai pas comme ça au final je vais vous montrer comment en plus là c'est bien on a des petits cheveux je sais pas si vous voyez on a le black Mist là sur cette photo mais on a cet effet très léger de lumière diffusée c'est le but hein du Black Miss mais normalement ça s'utilise davantage en tout cas ça se voit plus sur la photo de nuit mais là je le vois sur la texture de la peau bien que la photo soit nette on a cet effet légèrement dufteux et ça c'est l'effet du Black mist mais ça au rien je suis pas sûr que ce soit très utile allez on passe sur Photoshop dupliquez toujours votre calque au cas où pour pas travailler sur la photo initiale c'est dommage si vous vous trompez vous pourrez pas vous récupérer et nous ce qu'on veut donc c'est enlever toutes ces zones vertes là sur les dents sous le nez au niveau des yeux dans le cou et là on l' sur les cheveux parce que j'ai volontairement accentué pour vous montrer donc vous sélectionnez les zones concerné on va y aller un petit peu à la truelle et on va prendre teinte et saturation ce que vous voulez changer c'est le vert donc on va dans le vert vous allez l'augmenter là rien ne change c'est normal parce qu'il va falloir toucher ces petit outil là pour que les zones concernées ressortent hop et vous sélectionnez juste à peu près ces zones là on revient à la norme et là vous allez pouvoir changer la teinte avant après c'est aussi simple que ça même si je l'ai fait très rapidement c'est déjà beaucoup mieux on voit plus ces zones vertes et après il vous restera plus qu'à enlever les petits éléments qui gênent un petit peu comme les petits cheveux là qu'on voit après Sarah elle a une peau vraiment nickel il y a juste deux petits aspérités donc ça c'est des grains de beauté voilà on a juste un léger une légère aspérité là c'est rien du tout et vous avez plus qu'à appliquer un petit posttraitement rapide et vous aurez votre photo finale [Musique]
[Musique] attendez ne partez pas parce que comme je vous l'ai dit on me revoilà avec les fameux test black Miss à vous montrer donc vous pouvez le voir directement à l'écran j'ai fait plusieurs essais avec une modèle qui s'appelle Arian qui est une très bonne modèle aussi et que je connais très bien j'ai voulu faire des choses très simples il y a de légers postraitements sur les photos mais c'est à chaque fois un postraitement équivalent sur toutes les photos d'une même série évidemment la positionnement d'Arian dans un environnement ça pose en elle-même la gestion de la lumière là je me suis que très peu concentrée dessus ce qui m'intéressait surtout c'était de voir comment réagissaient les filtre à l'ombre à la lumière en contrejour j'ai juste fait un premier test ici que vous voyez hein qu'on va vite regarder sur du décor pour voir par curiosité mais je vais surtout montrer le résultat sur du portrait et à chaque fois je vais vous dire quel photo correspond à quelle intensité de filtre black mist si on compare déjà ces trois-là à chaque fois je suis allée du filtre le moins intense au plus intense donc j'ai un filtre 18 1 et 1 2 alors je sais pas si ça se dit comme ça ou 1/è 1/4 1 de dans tous les cas ça revient au même donc là c'est 1 1 1 2 je sais pas si vous voyez réellement une vraie différence sur ces photos-là moi je la vois très légèrement et je trouve que l'effet est vraiment visible sur le 1 2 par contre le 188 et le 144 je sais pas je suis pas sûr vous voyez vraiment une différence notable par contre là on a l'impression peut-être qu'il y a un tout petit peu euh comme si l'ouverture était un peu plus grande que là alors qu'évidemment c'est toujours à réglage équivalent je vous propose de continuer avec une série de portraits donc sur cette série de photos on a Arian dans la même position au même endroit et la seule chose qui va changer c'est évidemment les filtres et toujours même post-traitement et même réglage sur le boîtier on a le 18 le 144 et le 1 2 bon là je pense que vous commencez à avoir une première différence c'est c'est vraiment très subtile pour le coup sur le 1 en fait un peu partout on a ce côté dufteux cet effet en fait de diffusion de la lumière des ombres comme si c'était très légèrement flou et c'est ce qu'on avait vu déjà avec Sarah sur les photos précédentes mais si je prends le 144 et le 1 demi alors là vous voyez on dirait carrément qu'il y a presque de la fumée du brouillard voilà que c'est beaucoup plus flou plus flou et pas le bon mot mais que c'est plus diffusé que sur les précédents vous voyez si je vais dans l'autre sens là voilà bon c'est légèrement décalé mais vous comprenez l'idée je pense que ça se voit à l'œil nu là quasiment pas de filtre là un peu plus et là c'est le masque que j'ai allez on continue avec cette série c'est exactement la même chose là on va être sur du 18 du 14 du 1/ demi bon mis à part la lumière qui a très légèrement varié avec le soleil on avait pas mal de nuages ce jour-là là c'est le 1 là c'est le 1 2 est-ce que vous voyez à quel point c'est beaucoup plus diffus sur la peau sur les détails en fait c'est moins il a on dirait qu'il y a un peu moins de piqué voilà c'est ça donne un peu cet effet là et c'est très léger avec le 1 là c'est le 14 4 et donc le 1 2 et encore plus visible ça va être à contrejour j'ai fait que cette photo là exprès pour vous montrer là j'avais le 1 2 et ça vous montre vraiment tout l'effet du Black mist par excellence alors bah pour le coup moi j'aime pas trop ce rendu parce qu'on dirait que la lumière elle bave un peu sur le décor mais ça peut être vraiment intéressant pour des idées un peu artistiques des tests précis à faire des ambiances spécifiques à avoir et cetera et en fait tout simplement Arian est complètement à contrejour bah vous le voyez hein avec ce ce cet arrière-pl complètement cramé qui me dérange pas en soi moi ce qui me dérange c'est ce côté baveux de la lumière j'étais vraiment avec le filtre le plus élevé et en contrejour j'ai voulu vraiment pousser le test au maximum et pour comparer au même endroit et là ce coup-ci j'ai fait un test sans rien filtre 18 1 4 1 2 vous voyez rien que là à l'œil nu je vois déjà la différence on dirait presque que le 1 2 rend l'image plus terne vous allez voir alors là il y a rien 1 8 1 4 1 2 vous voyez la différence ça c'est le 1 2 de ça c'est rien voilà il y a vraiment le côté très diffus de la lumière qui est qui est très poussé je trouve en deux à mon goût c'est trop mais ça peut être vraiment très intéressant à avoir et là de même enfin pareil j'ai rien fait 1 8 1 4 1 2 là vous voyez il y a une différence de soleil le soleil plus fort sur les deux premières que sur les deux suivantes c'est pas très grave de toute façon vous allez quand même voir l'effet que ça donne donc là il y a rien 1 8 1 4 1 2 dès que la source de lumière n'est pas directe dans l'objectif ça se voit beaucoup moins mais le 1 2 pour moi c'est c'est flagrant quand on le compare à rien bon au-delà de la lumière encore une fois on dirait en fait vraiment que j'ai ici augmenté mon ouverture alors que là ça paraît un peu plus net et en fait c'est ça l'effet du Black mist en plein jour et sous différents anggles donc j'avais envie de vous montrer un petit peu la réalité de terrain pour un shooting portrait ça vous donne aussi un très bon aperçu de la formation que j'ai faite en partenariat avec formation point photo et Laurent Breya donc vous pourrez retrouver le lien quelque part dans la description ou même quelque part je crois que ça s'affiche ici ou peut-être là je ne sais plus quoi qu'il en soit bah dites-moi ce que vous en avez pensé est-ce que vous auriez fait les même choix que moi ou pas côté test matériel donc les filtres je vous ai donné mon avis je précise que ce n'est pas sponsorisé par KF concept mais ça faisait un moment en fait que j'avais envie de tester leurs filtres donc ils m'en ont envoyé et j'ai eu la liberté d'en dire ce que j'en pensais donc est-ce que vous vous en utilisez est-ce que vous utilisez d'autres fil bah dites-moi parce que je pense que j'ai envie de tester d'autres choses pour faire vraiment évoluer mon contenu ma pratique et pourquoi pas vous le partager en presque direct live dans cette vidéo on a vu le après séance photo mais dans une des prochaines vidéos pas la suivante on va parler d'actualité mais celle encore après on va parler de l'avant séance photo donc et ben abonnez-vous mettez un like allumez la cloche laissez un petit commentaire ça fait toujours plaisir pour ne pas rater toutes les prochaines infos et les prochaines vidéos salut
[Musique]
[Musique]