Les 3 étapes INCONTOURNABLES pour progresser en PHOTO

⚠ Oui, je sais, l'autofocus a déconné. Je pense qu'il est perturbé par Yoda derrière et fait de temps en temps la mise au point dessus. Est-ce que c'est moins bien, oui ? Est-ce que ça valait le coup de tout retourner pour ça ? J'me suis dis que non 😅, j'me suis dis que vous me pardonneriez de bon cœur.

Dans cette vidéo, je partage ma vision des trois étapes du progrès en photographie.
Je commence par discuter de la première étape : la maîtrise technique de votre appareil et des bases de la prise de vue. Je souligne l'importance de ne pas rester piégé dans cette phase et de l'importance de progresser au-delà de la technique pure.
Ensuite, je parle de la culture photographique, qui consiste à élargir vos références et à comprendre l'évolution de la photographie. Je discute de l'impact de la culture sur votre pratique et de la nécessité d'être actif dans votre développement.
Enfin, je traite de la pratique photographique, en insistant sur l'importance de travailler sur des projets photographiques aboutis et d'avoir une approche critique de votre propre travail.

Je termine en présentant une autre perspective des étapes de progrès, le concept de Shu Ha Ri, qui met en lumière l'apprentissage des règles, leur compréhension, et enfin, se détacher des règles pour créer votre propre style.

Tous les liens dont je parle dans la vidéo :

L'article sur Ray K. Metzker :

https://thomashammoudi.com/ray-k-metzker-et-les-bonnes-images/
L'article dont est issu cette vidéo :

Les 3 étapes du progrès photographique

Tous les making-of de mes projets photo (pour reprendre le plan) :

https://thomashammoudi.com/tag/makingof/

Influences, un jeu photographique :

https://amzn.to/3vzq4uv
Tout sur la photo :

https://amzn.to/3RX9Oe3
Le livre de Bayard "Comment parler des livres que l'on a pas lus" :

https://amzn.to/3RVT3A5

bonjour à tous ici Thomas moui et je vais vous parler de photographie aujourd'hui on va parler des trois étape du progrès en photographie donc ma vision de comment on progresse en trois temps et on va le faire de deux façons je vais changer un peu parce que j'aiécré un article il y a quelques années sur le sujet qui sera la base de cette vidéo sur comment je pense qu'on progresse en photo lors d'un échange au club photo de Lille dans lequel j'ai fait une intervention on m'a sugérer une autre version des trois étapes du progrès qui vient des arts martiaux dont on parlera un peu à la fin je sais pas lequel des deux est bon la vérité situe sans doute un petit peu entre les deux et du coup ça vous permettra de vous faire une idée et d'avoir deux points de vuees différents sur le même sujet et peut-être en développer un 3e que vous me partagerez dans les commentaires alors j'ai résumé ces trois étapes dans le schéma que vous voyez à l'écran c'est pas une vérité absolue ça vous permet juste d'avoir une idée globale de comment je vais présenter les choses on se rend compte de deux choses la première c'est que bah les étapes sont un peu imbriquées les unes par rapport aux autres et la deuxième chose dont on se rend compte c'est aussi que j'ai des compétences en PowerPoint qui sont dégueulasses et donc quelles sont ces trois étapes du progrès en photo et on va commencer pour que ce soit plus simple et rationnel par la première évidemment la première c'est la technique sans surprise c'est tout ce qui va concerner la maîtrise technique de votre appareil de la prise de vue au traitement de l'image réglage de l'appareil les compositions les formats et cetera c'est là qu'on apprend à régler et utiliser son matériel au début et c'est un truc assez mécanique on apprend on lit on teste et on est dans cette dans ce travail un peu itératif et ça c'est une étape qui est un peu piège parce qu'il y a beaucoup de photographes que je vois qui restent coincé dedans et qui tourneront à l'infini un peu comme des poissons rouges des souris dans une roue pour s'améliorer sans cesse sur ça et rester indéfiniment là-dedans à toujours faire ce que je vous décrivais lire des choses sur la technique tester travailler la technique recommencer à l'infini alors on peut pas totalement leur envouloir à ces photographes il y a plusieurs facteurs qui font que à c'est tentant de rester dans cette étap là la première raison c'est qu'évidemment c'est une étape qui est très présente dans tous les médias vous m'avez déjà entendu en parler quand vous allez sur tous les sites photos d'actu et cetera vous voyez du matos de la technique des nouveautés logiciels des nouut côté voilà de capteur et j'en sais rien donc vous êtes tenté de d'avoir envie de tester ces chosesl et de d'investir du temps encore une fois dans cette première étape du progrès et d'y rester en boucle la deuxième raison c'est que ceci est une étape qui est rassurante pour la personne qui débute vous commencez la photographie vous voyez qu'il y a soit des youtubeurs blogueurs j'en sais rien ou des sites qui font un peu autorité qui sont des experts qui vous donnent des conseils et naturellement vous dites ok si j'applique ça je vais m'améliorer je vais devenir meilleur et encore une fois vous avez envie de rester laedans et dans cette démarche là alors c'est pas totalement faux c'est vrai qu'en suiv des consiles on s'améliore techniquement et c'est plutôt une bonne chose mais une des étapes du progrress c'est évidemment bah de sortir de celle-là et de passer à la deuxième qu'on va voir juste après et la troisième raison à mon avis qui fait qu'il y a beaucoup de photographes qui restent coincé dans cette étape c'est aussi que vous y êtes passif vous avez pas grandchose à faire vous allez sur votre site préféré vous allez voir la dernière vidéo de votre youtubeur préféré vous regardez le contenu vous appliquez encore une fois vous tournez en rond un peu dans la dans cette étap là mais vous avez pas de démarche réflexive à avoir vous avez pas de démarche active à avoir vous êtes plutôt passif vous recevez le contenu vous essayez vous testez votre truc tranquillement tout ça ces trois éléments qui à mon avis font qu'il y a pas mal de gens qui restent coincés là-dedans alors attention à ne pas mal interpréter mon mon propos je dis pas que c'est une mauvaise étape on y est tous passé moi aussi j'ai consulté plein de sites de photographie de blogueurs de youtubeurs de plein de choses tout ça pour apprendre la photo à mes débuts et apprendre à me servir mon appareil c'est tout à fait normal c'est pas iné là où je trouve qu'il y a un problème c'est qu'il faut pas y rester il faut pas rester coincé là-dedans comme je l'ai dit à sans cesse mettre son énergie pour s'améliorer sur ce point-là faut passer à la deuxième étape c'est pas forcément simple parce que bah il y a pas beaucoup de contenu dessus mais c'est une étape qui me semble nécessaire la deuxième étape c'est quoi c'est évidemment la culture photo c'est s constituer une vision large de l'histoire et des possibilités de la photographie on va lire des livres aller voir des expos lire des essais des monographies d'autres photographes le but c'est d'élargir ses références de comprendre comment c'est construite la photographie telle qu'elle est aujourd'hui et aussi d'avoir une vision claire du champ des possible parce que tant que vous passez pas cette étape là vous êtes un peu coincé dans ce que vous voyez sur les aspects techniques moi il y a plein de choses que j'ai découvertes à ce moment-là je savais pas que c'était possible de faire ça avec des images qu'on avait entre guillemets le droit de faire des choses comme ça si des choses que j'aimais bien faire je voyais pas beaucoup sur certains réseaux sociaux photos à l'époque flickers 500 px tout ça et on peut retrouver d'autres affinités donc il y a vraiment cette notion d'élargir votre vision du champ des possibles en photographie pour cette étape là il vous faudra être actif ça veut dire que on va rien vous donner de prémaché comme pour le matos he il y a les guides tuto complet vous allez en trouver beaucoup moins ça c'était très vrai il y a quelques années quand j'ai écrit l'article ça est un peu moins maintenant ce contenu c'est un peu démocratisé vous en trouvez notamment beaucoup sur ma chaîne alors c'est soit moi qui vois plus ces contenus là partout parce que c'est ce que je suis soit ça c'est vraiment démocratiser mais c'est un petit peu moins vrai qu' faut être actif faut l'être quand même pour avoir cette démarche de creuser les choses de trouver je sais pas photographie vous plaît d'aller trouver sa biographie ses lives qui il a été influencé quand même une démarche un peu plus active à faire ça c'est plus ou moins vrai aussi selon la nature de ce que vous regardez si vous voulez connaître les grands noms de la photographiealement à la Fnac vous allez trouver votre bonheur sans trop de souci si vous voulez lire de la théorie philosophique de l'image ça va être un petit peu plus compliqué mais il y a quand même ce côté proactif dans votre progrès sur cette étape là en revanche point commun avec l'étape précédente il y a quand même un lien avec la pratique que moi j'ai senti très fort et que je sens encore très fort j'ai écrit un article sur le photographe ramsker il y a quelques semaines je vous mets un lien quelque part ici et dedans je raconte comment de l'avoir découvert bah j'ai eu envie de faire des essais de de m'approprier certaines techniques de recreuser certaines choses sur lesquell j'étais passé un peu vite et l'article dit que ça fait 10 ans que je fais la photographie donc c'est quelque chose qui est vraiment intriqué enfin en tout cas chez moi et j'espère chez d'autres mais il y a vraiment ce côté de tiens je découpe ça j'essaierai bien donc il y a encore une fois ce lien à la pratique dans cette étape pour ça que sur le schéma tout à l'heure j'ai mis que il y avait de la pratique dedans parce qu'on voit des choses on a envie de les essayer et il y a un très bon livre sur le sujet qui s'appelle influence un jeu photographique de jean-christoph bécher où il montre pour chacun des photographes qui l'ont influencé comment ça ça se retrouve dans sa pratique et ça peut être un très bon exercice à faire inverse de voir les photographes que vous aimez comment ils se retrouvent dans votre pratique comment les intégrer à votre pratique vous pouvez en prendre et cetera mais on parle de progrès donc ça s'intègre dans cette démarche là je trouve et donc comment va se passer cette étape et bien il va falloir vous farder plein de contenu sur la photographie des livres et compagnie et cetera pas de panique si vous savez pas par où commencer le plus simple c'est toujours du général au particulier si vraiment vous débarquez vous dites ok bah la technique je maîtrise Thomas il me suggère de creuser la culture donc pourquoi pas allons-y si si vous êtes motivé commencez par acheter une histoire générale de la photographie je conseille toujours pour commencer tout sur la photo de chez Flam Marion il a le mérite d'être très bien classé par thème vous pouvez zapper ce qui vous intéresse pas et cetera ça marche ça marche plutôt bien c'est très efficace don toujours du général au particulier il y a un livre que j'ai lu il y a quelques années dont j'avais parlé sur le blog je vous mets un lien dans la description s'appelit parler des livres que l'on n' pas lu de Bayard je vous passe les détails sur le livre mais il y a une notion qui est intéressante c'est qui dit que la culture c'est pas connaître plein de choses c'est savoir se repérer dans la bibliothèque commune c'est une façon qu'il a d'appeler la culture commune donc ces livres là ils vont vous servir à ça les choses générales à vous repérer dans la bibliothèque photographique commune he les grands noms tout ça et après ensuite évidemment vous descendez au particulier vers ce qui vous intéresse c'est ce que j'ai fait c'est pour ça que par exemple j'ai plein de livrees de photographie Dr et cetera et pas d'autres sujets qui m'ont moins intéressé mais vous verrez c'est très cool et j'aime beaucoup comment ça influence la pratique et comment ça travaille avec et ça vous apporte plein de choses parce que bah comme c'est la deuxième étape du progrès on progresse deux fois plus et la troisième étape c'est tout simplement la pratique photographique alors pas juste faire beaucoup d'images et déclencher en mode rafale pour en faire plein progresser ça ne marche pas comme ça mais de travailler sur des projets jet photographique abouti donc de mener une idée du point au point Z on va dire pour terminer et c'est ça qui va être votre prochaine source de progrès et d'apprentissage c'est d'avoir toujours cette réflexion critique sur votre propre travail de voir ce qui a marché de voir ce qui a pas marché comment vous pouvez l'améliorer ce que vous auriez aimé creuser ce que ce qui vous a plu et cetera et c'est justement en allant au bout des choses en terminant les choses en ayant cette démarche critique qu'à mon avis on continue de progresser et évidemment dans cette étape s' inègre tout ce que vous avez appris précédemment la technique que vous avez appris à maîtriser vous est utile pour les sujets dont vous avez besoin éid faut pas apprendre toutes les techniques pour les apprendre ça sert strictement à rien par exemple j'ai aucune idée de comment utiliser des flash strobist et cetera et je m'en contrefous mais par contre j'ai appris à utiliser ce qui me sert et ce don j'ai besoin donc votre technique vous sert votre culture vos influences votre connaissance du champ des possibles de ce qu'on peut faire en photographie de cette grande carte dont on a parlé vous aide à voir un peu où vous allez aller là c'est vraiment la pratique qui vous aider à avancer à réfléchir à votre travail et à continuer à avancer et à cette étape il y a une notion que je trouve essentielle à connaître et pour vous l'expliquer on va parler de son Goku regarde bien en ce moment je je suis dans mon état normal là je suis devenu super saagen donc si vous avez grandi dans les années 90 vous connaissezement Dragon Ball et son héros principal Son Goku je vous l' fait courte le but c'est d'être le meilleur guerrier et d'aller un peu castagner les autres qui viennent embêter ses copains à chaque fois et au tout début de la série alors ça date je vous fais ça de mémoire s Goku il doit monter en haut d'une tour pour devenir le meilleur guerrier donc ce qu'on lui dit je sais plus comment c'est que en grimpant ha de cette tour il y aura un rot magique s'il mange le rot magique il va devenir hyper fort et ce sera torté donc lui qu'est-ce qu'il fait il grimpe en haut de la tour en haut de la tour il y a un vieux maître de karaté qui veut pas lui laisser le Rico magique évidemment il se tape il se tape il se tape il se tape il se tape pendant des plombes je sais pas combien d'épisodes ça dure mais j'ai l'impression que ça a duré la moitié de mon enfance et à la fin évidemment il gagne et il a le droit de manger le haricot magique et qu'est-ce qui se passe quand son gocou mange le haricot magique il se rend compte que c'est un haricot normal et que le progrès il l'a eu non pas en mangeant le haricot mais en pratiquant et en combattant avec le vieux maître et bien la photographie ça marche pas du tout comme ça mais genre pas du tout nous avons assez perdu de temps nous allons passer à des choses plus sérieuses il faut pas s'imaginer que c'est en travaillant sans cesse en photographiant beaucoup et cetera sur le même projet que vous allez obtenir des résultats exceptionnels il y a pas de lien entre la quantité de travail sur un projet et le résultat donné faut bien comprendre ça vous pouvez travailler des années sur un projet et passer tout votre temps libre et pourtant faire un truc nul qui vous apportera rien pourquoi parce que l'important c'est pas de travailler beaucoup c'est de travail est bien c'est ce que je vous disais tout à l'heure de travailler d'avoir cette démarche critique de réfléchir à vos images confronter analyser comp parce que si vous êtes dans la démarche de toujours en faire beaucoup mais de la même façon sans jamais réfléchir votre pratique B en fait vous allez stagner de la même façon et cetera faire plein de fois la même chose ça vous rendra pas meilleur ça vous rendra juste efficace à faire plein de fois cette chose et c'est à ce moment-là que j'ai une pensée pour tous les membres de la FIAP qui remplissent des sites web complet de milliers d'images qui sont tout insipide parce que justement il travaillent beaucoup mais il travaille pas bien et évidemment travailler bien c'est facilité par les deux étapes que l'on a avant si vous avez une bonne connaissance de la technique vous allez voir ce qui marche pas idem pour la culture vous allez voir là où vous copiez là où c'est intéressant pour intér inessant C nouvelles voix et cetera et donc je suis vraiment convaincu que il y a beaucoup à apprendre de soi et beaucoup plus que l'on pense sur le blog je fais des articles making of à chaque projet où je racontte comment je les ai fait d'où me vient l'idée et cetera je vous mets le lien dans la description les retours sont généralement assez positifs parce que les gens apprennent de ces making off et en TI des astutuces des retours d'expérience tout ça et c'est aussi un très bon retour d'expérience pour moi pour me poser pour réfléchir pourquoi j'ai fait les choses comme ça comment j'aurais pu les faire et compagnie donc c'est vraiment un exercice que je trouve intéressant si jamais vous avez envie vous pouvez juste reprendre le plan et l'appliquer à vos projets et vous creuser un peu la tête pour avoir cette démarche un peu d'analyse critique mais bon quoi qu'il en soit faites le [ __ ] de boulot et c'est le moment de passer à la deuxième version des trois étapes du progrès en photographie le chou à riz c'est un concept qui est issu des arts martiaux et avant de démarrer j'en profite rapidement pour remercier thbao qui m'a fait découvrir le concept alors le chou à riz ça se découpe un peu différemment la première étape le chou consiste à prendre les règles et à les appliquer vous appliquez mécaniquement vous voulez plus de profondeur de champ vous fermez l'objectif vous voulez figer une image vous accélérez la vitesse et cetera et cetera et cetera et cetera et cetera et cetera vous découvrez les règles de tout un peu le manuel de comment ça marche la photographie et vous appliquez ça mécaniquement pour progresser rapidement parce queévidemment si vous savez pas régler votre appareil vous apprenez la rgle vous savez le régler il y a un progrès qui est immédiat la deuxième étape c'est le a donc chou on est sur le a là vous comprenez les règles vous commencez à vous poser la question du pourquoi avant du comment pourquoi ça marche pourquoi quand je fais si ça fait ça c'est quoi les mécanismes derrière vous essayez de comprendre les choses et aussi c'est le moment un peu d'expérimenter tester ce qui se passe si vous brisez ce qu'on vous a appris si vous testez d'autres choses si vous faites autrement pour des effets créatifs et cetera mais là vous comprenez pourquoi vous faites ça et le riz c'est ce détacher des règles là vous maîtrisez complètement les choses alors je dis des règles c'est plus des mécanismes des du du fonctionnement général de la photographie et cetera tout ce qu'on vous a appris vous vous en détachez complètement parce que vous les maîtriser et là vous êtes libre vous pouvez créer vos propres règles des choses de votre style de votre façon parce que vous comme vous les maîtrisez complètement vous en êtes totalement détaché vous pouvez inventer de nouveaux styles techniques façon de faire qui inspiront peut-être d'autres choses mais quelque part vous vous êtes devenu votre propre maître karatek de la photographie et maintenant je suis toujours super Saen mais je suis passé à un stade supérieur plus puissant que premier et donc n'hésitez pas à me dire dans les commentaires laquelle de ces deux visions du Pr photographique correspond plus à la vôre comment vous vous voyez les choses comment vous les auriez accès et cetera même rétrospectivement je suis curieux de voir comment vous voyez votre progrès est-ce que ça a été les étapes tu pris pour vous en photographie parce qu'il y a toujours des débutants qui arrivent sur ma chaîne qui seront curieux de voir ça donc hésitez pas àire faire votre retour de vieux maître du karaté et à distribuer desaricot magique dans les commentaires comme d'habitude vous le savez n'hésitez pas à lâcher un petit pouce bleu à mettre un abonnement un like et compagnie ça fait toujours du bien à cette chaîne Youtube et à ces vidéos surtout si elles vous ont été utiles pour les mêmes raisons nhésitez pas à la partager autour de vous et parce qu'on pourrait pas se quitter sans lui faire un petit coucou je vous mets mon livre 10 outils indispensable pour votre projet photo qui contient plein d'autres choses pour vous aider pour vous lancer dans la photographie le progrès et compagnie et bah lisez-le et envoyez-moi un mail s'il vous a plu je serai content et moi je vous dis à dans de semaines [Musique]

# Script
Bonjour à tous et bienvenue sur ma chaîne ! Aujourd'hui, je voulais vous parler des différentes étapes du progrès en photographie.
On va voir 2 versions de l’histoire. La mienne, et une qu’on m’a donnée. Je vous laisserai choisir votre préférée des deux.
J'ai résumé ces étapes dans le schéma que voici. Bien sûr, il ne s'agit pas d'une vérité absolue, mais plutôt d'un guide pour visualiser les grandes phases de la progression en photo.
## Les 3 étapes
### Etape 1
Commençons par la première étape : la théorie. Il s'agit de tout ce qui concerne la maîtrise technique de la prise de vue et du traitement de l'image : réglages de l'appareil, composition, formats, etc. C'est là que l'on apprend à faire fonctionner son matériel lorsqu'on débute. On lit beaucoup, on essaie, on teste.
C’est une étape du parcours photographique qui peut devenir un piège, beaucoup de personnes n’en sortant jamais. Elles tournent en rond à l’intérieur de celle-ci, et pensent véritablement progresser en s’y acharnant. Ce n’est pas une critique, on ne peut pas reprocher à quelqu’un de ne pas ouvrir une porte quand il ne sait pas qu’il y en a une. C’est un fait qui est dû à plusieurs éléments :
– Cette étape est très présente dans les médias dédiés à la photo. Les nouveautés techniques y sont très couvertes, car ça intéresse les lecteurs débutants.
– C’est une étape rassurante pour la personne qui débute : des pratiquants a priori plus expérimentés (des « experts »), des sites web installés et reconnus dans le paysage médiatique lui donnent des conseils. Donc elle est en droit d’imaginer qu’en les appliquant, elle atteindra un niveau convenable tel qu’il lui est présenté. Ce n’est pas totalement faux, mais une partie du progrès (dans toute discipline d’ailleurs) c’est de savoir sortir de sa zone de confort et se dépasser.
– Vous êtes passifs. Cela veut dire que vous ne faites rien pour aller chercher le contenu dont vous avez besoin. Vous prenez ce qui vous intéresse dans le flux proposé, mais ce n’est pas vous qui construisez votre réflexion. Encore une fois, au début c’est normal, mais ça n’est pas viable sur la durée. Enfin, sauf si vous ambitionnez seulement de faire des paysages très nets, là, c’est ok.
Cependant, attention à ne pas mal interpréter mon propos : apprendre la photographie, ça passe forcément par la théorie à un moment ou à l’autre, et en quantité variable selon les individus et les besoins. C’est nécessaire et il n’y a rien de mal à ça. Cependant, il faut être conscient que c’est une étape dont il faut sortir à un moment, ce qui n’est ni aisé, ni évident au vu du contexte et de l’état du web francophone (voire de tout le web) sur le sujet.
### Etape 2
Passons à la deuxième étape : la culture photographique. Ici, il s'agit de se constituer une vision large de l'histoire et des possibilités de la photographie. On va lire des livres, des essais, découvrir des photographes marquants. L'objectif est d'élargir ses références, de comprendre d'où vient la photo d'aujourd'hui.
Cette étape demande d'être actif, de chercher soi-même les contenus qui nous intéressent vraiment. Les informations ne sont pas servies sur un plateau. Mais c'est extrêmement enrichissant. Personnellement, c'est à ce moment de mon parcours que j'ai eu envie de partager mes découvertes à travers ce blog.
– Cette fois, il vous faudra être actif, le contenu ne vous sera jamais fourni de façon prémâchée, prêt à être digéré, et réutilisé. Ce sera à vous de vous construire cette culture (cette idée juste, précise et documentée du champ des possibles) , et c’est d’autant plus vrai que le niveau s’élève. Autant il est facile de trouver une documentation fiable sur des grands noms et courants de la photographie, autant si vous vous attaquez au sens philosophique de l’image et de son fonctionnement (qui font autant partie de la culture que le reste), bah là, il va falloir creuser un peu.
– En revanche, point commun avec l’étape précédente : cela influe tout autant sur votre pratique, et il existe une sorte de cycle du type : je découvre / j’essaie de faire pareil / j’apprends / j’en garde quelque-chose. Ce sujet était d’ailleurs au cœur de l’ouvrage Influences : un jeu photographique de Jean-Christophe Béchet, que je ne peux que vous (re)conseiller de lire.
– Concrètement, comment cela va se passer ? Eh bien, il va vous falloir vous farder la dose de bouquins, et il n’y a pas de façon d’y échapper. Même si je vulgarise beaucoup ici et que j’essaie de diffuser les idées qui m’ont marqué, rien ne vaut la lecture et l’appropriation du contenu par soi-même. Et quand je parle de lire, je parle de vrai bouquins (monographies, ouvrages thématiques, biographiques, essais) comme ceux présents dans la bibliographie, pas juste d’un ouvrage du type « La corse vue par Mamie Jacqueline » reçu à Noël et lu une fois tous les 2 ans. Le mieux étant de prendre des notes au passage des idées, marquantes, sinon on les oublie (oui, le cerveau est ingrat).
Bon, ce n’est pas forcément l’étape la plus évidente du parcours (vu que l’on passe de passif à actif), mais sans doute la plus enrichissante. C’est pendant celle-ci que j’ai décidé faire du contenu en ligne N’ayant pas trouvé le contenu qui m’intéressait sur le web, et ayant le cerveau plein d’idées, j’ai pensé que ça serait une bonne idée de mettre ça en ligne.
### Etape 3
Enfin, arrivons à la troisième étape : la pratique. Ici, l'important n'est pas de photographier énormément, mais de travailler avec exigence sur des projets personnels aboutis. Les deux premières étapes donnent les bases nécessaires. Désormais, c'est en analysant notre production qu'on progresse le plus. Chaque projet est une occasion d'apprendre sur soi-même.
L’étape 3, est extrêmement simple à résumer : Faites un putain de bon boulot. C’est tout. Par contre, il faut bien comprendre comment ça fonctionne. Je vais prendre un exemple qui parlera aux lecteurs de ma génération : Son Goku et le haricot magique. Son Goku est un personnage de manga/dessin animé, où grossièrement le but c’est de devenir le meilleur guerrier, c’est comme ça. Dans une de ses premières aventures (je raconte ça de mémoire), son maître lui dit qu’en grimpant en haut d’une tour, il trouvera un coffre contenant un haricot qui fera de lui le meilleur des guerriers. Ni une, ni deux, notre héros s’embarque à la conquête de ce haricot. C’est pas le genre à rechigner à la tâche.
Déterminé le gamin
Seulement voilà, arrivé en haut, il tombé sur un vieux maître hyper fort. Et ils se battent pendant des plombes et des plombes (honnêtement, je ne sais pas combien d’épisodes ça dure, mais j’ai l’impression que cette histoire m’a coûté la moitié de mon enfance). Au bout d’un moment, Son Goku parvient à battre le vieux maître, et il a le droit de prendre le haricot dans le coffre, à la fois fier et ému de cette victoire, qui restera longtemps gravée dans son petit cœur. Après l’avoir ingéré, il se rend compte que celui-ci ne lui fait… absolument rien. En fait, c’était en combattant le maître, en pratiquant, qu’il est devenu le meilleur de tous les guerriers. Eh bien, le progrès en photographie ça ne fonctionne pas du tout comme ça. Genre, pas du tout du tout.
– Il ne faut pas s’imaginer que c’est en pratiquant, en répétant sans cesse, en photographiant beaucoup que l’on arrive à un résultat exceptionnel. Il n’y a pas de rapport du type : quantité du travail fourni => résultat de qualité / intérêt du résultat. Il faut impérativement comprendre ça. Vous pouvez travailler des années sur un projet, y passer tout votre temps libre, cela ne garantit rien du résultat final. Ce n’est pas comme ça que ça fonctionne.
– L’important n’est pas de travailler beaucoup, mais de travailler bien. 
– Et ça, c’est facilité par les deux étapes précédentes (c’est pour ça que je les inclus dans le schéma) : vous maîtrisez la technique et savez comment obtenir chaque chose dont vous aurez besoin, et vous connaissez le « champ des possibles » et savez placer votre projet dedans. Maintenant, l’important c’est de se poser les bonnes questions au bon moment, de construire son projet, et de se faire aider quand il le faut (édition, tirages, livres, etc.).
Si je considère que la pratique est source de progrès, c’est parce qu’il y a beaucoup à apprendre de soi, en analysant nos productions passées. C’est quelque chose que je ne soupçonnais pas jusqu’à ce que j’écrive les making-of de tous mes projets sur le blog. C’est l’occasion de comprendre nos choix, nos erreurs, d’y réfléchir, et de voir dans quelle mesure on peut améliorer les choses la prochaine fois. Dans chaque projet j’ai fait des conneries que je ne ferai pas dans le prochain, et ainsi de suite. Et, ça aucun bouquin ne peut vous l’apprendre. Tout comme aucun livre, aucune masterclass, ou aucun tuto des internets ne vous apprendra à faire un putain de bon boulot. Au final, ça viendra toujours de vous à 90%, et la seule façon d’y arriver, c’est de s’y coller pleinement.
## SHUHARI
SHU HA RI… pour un apprentissage agile
– La 2e version des 3 étapes
– coucou à Thibaut
On va parler d'un concept japonais fascinant qui peut grandement améliorer votre pratique de la photographie : c'est le Shu Ha Ri. Ce principe, issu des arts martiaux, décrit les trois étapes de l'apprentissage et du perfectionnement de tout art ou compétence. Alors, comment cela s'applique-t-il à la photographie ? Allons-y étape par étape.
### Shu : Suivre les Règles
Imaginez que vous êtes un débutant en photographie. Comme dans l'art martial, cette première étape, Shu, consiste à apprendre les bases et à suivre les règles à la lettre. Vous apprenez à tenir votre appareil photo, à comprendre l'exposition, l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO. Vous copiez les techniques des grands photographes, comme vous pourriez imiter les mouvements de votre sensei en arts martiaux. Vous vous concentrez sur une technique à la fois, disons, la règle des tiers pour composer vos images. Vous répétez, encore et encore, jusqu'à ce que cette technique devienne une seconde nature.
### Ha : Comprendre les Règles
Maintenant, vous êtes plus à l'aise avec votre appareil et vous connaissez les règles de base. Dans la phase Ha, commencez à poser des questions. Pourquoi la règle des tiers fonctionne-t-elle ? Qu'arrive-t-il si vous la brisez ? Vous expérimentez en sortant des sentiers battus, peut-être en essayant des compositions asymétriques ou en jouant avec la lumière de manière non conventionnelle. Vous commencez à comprendre le "pourquoi" derrière le "comment", ce qui vous permet de faire le lien avec d'autres aspects de la photographie, et même de voir où et quand certaines règles peuvent être étirées ou ignorées pour un effet créatif.
### Ri : Se Détacher des Règles
La dernière étape, Ri, est celle de la véritable maîtrise. Vous avez tellement intégré les techniques et la théorie que vous pouvez vous en affranchir. Tout comme un maître en arts martiaux, vous créez votre propre style. Vous savez quand ignorer la règle des tiers parce que votre intuition vous dit que cela donnera une meilleure image. Vous adaptez votre prise de vue au contexte, que ce soit un portrait spontané ou un paysage méticuleusement composé. Vous pourriez même inventer de nouvelles techniques ou styles qui peuvent inspirer d'autres photographes. Vous êtes devenu votre propre maître, libre de suivre votre vision artistique où qu'elle vous mène.
## Conclusion
J'espère que cette vidéo vous aura aidé à mieux visualiser les grandes étapes du progrès en photographie. N'hésitez pas à me poser vos questions dans les commentaires! Prenez des photos et à bientôt.
Et voilà, chers photographes, comment le Shu Ha Ri peut transformer votre pratique de la photographie. C'est un voyage de l'apprentissage strict des règles à la liberté créative. Où en êtes-vous dans ce parcours ? Discutons-en dans les commentaires ci-dessous. Et si vous avez trouvé cette vidéo utile, n'oubliez pas de liker et de vous abonner pour plus de conseils sur la photographie. À la prochaine !
Merci à tous, 10 outils, abo, like.
# Mise en ligne IA
## Mots clés
## Description YT
## Mail d’annonce
Subject: 📸 Votre parcours photographique a-t-il ces trois étapes ?
Hey les artistes des temps modernes,
J'ai un petit quelque chose pour vous. Savez-vous comment un haricot magique et les arts martiaux peuvent révolutionner votre pratique photographique? Non, ce n'est pas le début d'une blague, mais le cœur de ma dernière vidéo!
Je vous emmène à travers les trois étapes du progrès en photographie, un voyage qui s'est révélé aussi riche en découvertes qu'un épisode de "Dragon Ball" peut être long en combats. Et si vous vous demandez quel rapport avec Son Goku, disons que parfois, la progression tient plus de l'endurance que de la magie instantanée.
Dans cette vidéo, je déballe tout sur la technique, cette première marche qui nous fait souvent tourner en rond, à la recherche de la netteté parfaite. Mais je vous le dis, il y a plus à explorer au-delà des pixels!
Ensuite, je plonge dans la culture photographique. C'est un peu comme ouvrir un vieux grenier et y découvrir des trésors cachés – sauf que là, les trésors sont des références artistiques qui pourraient bien changer votre regard derrière l'objectif.
Et finalement, je vous parle de la pratique photographique – l'art de transformer votre vision en images qui parlent. Et croyez-moi, c'est là que la magie opère vraiment.
Alors, prêts pour un petit boost d'inspiration? Cliquez sur ce lien et préparez-vous à ajouter quelques cordes à votre arc photographique.
A la prochaine ✌🏻 et que la lumière soit avec vos capteurs!
Thomas
# Retranscription
bonjour à tous ici Thomas moui et je vais vous parler de photographie aujourd'hui on va parler des trois étape du progrès en photographie donc ma vision de comment on progresse en trois temps et on va le faire de deux façons je vais changer un peu parce que j'aiécré un article il y a quelques années sur le sujet qui sera la base de cette vidéo sur comment je pense qu'on progresse en photo lors d'un échange au club photo de Lille dans lequel j'ai fait une intervention on m'a sugérer une autre version des trois étapes du progrès qui vient des arts martiaux dont on parlera un peu à la fin je sais pas lequel des deux est bon la vérité situe sans doute un petit peu entre les deux et du coup ça vous permettra de vous faire une idée et d'avoir deux points de vuees différents sur le même sujet et peut-être en développer un 3e que vous me partagerez dans les commentaires alors j'ai résumé ces trois étapes dans le schéma que vous voyez à l'écran c'est pas une vérité absolue ça vous permet juste d'avoir une idée globale de comment je vais présenter les choses on se rend compte de deux choses la première c'est que bah les étapes sont un peu imbriquées les unes par rapport aux autres et la deuxième chose dont on se rend compte c'est aussi que j'ai des compétences en PowerPoint qui sont dégueulasses et donc quelles sont ces trois étapes du progrès en photo et on va commencer pour que ce soit plus simple et rationnel par la première évidemment la première c'est la technique sans surprise c'est tout ce qui va concerner la maîtrise technique de votre appareil de la prise de vue au traitement de l'image réglage de l'appareil les compositions les formats et cetera c'est là qu'on apprend à régler et utiliser son matériel au début et c'est un truc assez mécanique on apprend on lit on teste et on est dans cette dans ce travail un peu itératif et ça c'est une étape qui est un peu piège parce qu'il y a beaucoup de photographes que je vois qui restent coincé dedans et qui tourneront à l'infini un peu comme des poissons rouges des souris dans une
roue pour s'améliorer sans cesse sur ça et rester indéfiniment là-dedans à toujours faire ce que je vous décrivais lire des choses sur la technique tester travailler la technique recommencer à l'infini alors on peut pas totalement leur envouloir à ces photographes il y a plusieurs facteurs qui font que à c'est tentant de rester dans cette étap là la première raison c'est qu'évidemment c'est une étape qui est très présente dans tous les médias vous m'avez déjà entendu en parler quand vous allez sur tous les sites photos d'actu et cetera vous voyez du matos de la technique des nouveautés logiciels des nouut côté voilà de capteur et j'en sais rien donc vous êtes tenté de d'avoir envie de tester ces chosesl et de d'investir du temps encore une fois dans cette première étape du progrès et d'y rester en boucle la deuxième raison c'est que ceci est une étape qui est rassurante pour la personne qui débute vous commencez la photographie vous voyez qu'il y a soit des youtubeurs blogueurs j'en sais rien ou des sites qui font un peu autorité qui sont des experts qui vous donnent des conseils et naturellement vous dites ok si j'applique ça je vais m'améliorer je vais devenir meilleur et encore une fois vous avez envie de rester laedans et dans cette démarche là alors c'est pas totalement faux c'est vrai qu'en suiv des consiles on s'améliore techniquement et c'est plutôt une bonne chose mais une des étapes du progrress c'est évidemment bah de sortir de celle-là et de passer à la deuxième qu'on va voir juste après et la troisième raison à mon avis qui fait qu'il y a beaucoup de photographes qui restent coincé dans cette étape c'est aussi que vous y êtes passif vous avez pas grandchose à faire vous allez sur votre site préféré vous allez voir la dernière vidéo de votre youtubeur préféré vous regardez le contenu vous appliquez encore une fois vous tournez en rond un peu dans la dans cette étap là mais vous avez pas de démarche réflexive à avoir vous avez pas de démarche active à avoir vous êtes plutôt passif vous recevez le contenu vous essayez vous testez votre truc tranquillement tout ça ces trois éléments qui à mon avis font qu'il y a pas mal de gens qui restent coincés là-dedans alors attention à ne pas mal interpréter mon mon propos je dis pas que c'est une mauvaise étape on y est tous passé moi aussi j'ai consulté plein de sites de photographie de blogueurs de youtubeurs de plein de choses tout ça pour apprendre la photo à mes débuts et apprendre à me servir mon appareil c'est tout à fait normal c'est pas iné là où je trouve qu'il y a un problème c'est qu'il faut pas y rester il faut pas rester coincé là-dedans comme je l'ai dit à sans cesse mettre son énergie pour s'améliorer sur ce point-là faut passer à la deuxième étape c'est pas forcément simple parce que bah il y a pas beaucoup de contenu dessus mais c'est une étape qui me semble nécessaire la deuxième étape c'est quoi c'est évidemment la culture photo c'est s constituer une vision large de l'histoire et des possibilités de la photographie on va lire des livres aller voir des expos lire des essais des monographies d'autres photographes le but c'est d'élargir ses références de comprendre comment c'est construite la photographie telle qu'elle est aujourd'hui et aussi d'avoir une vision claire du champ des possible parce que tant que vous passez pas cette étape là vous êtes un peu coincé dans ce que vous voyez sur les aspects techniques moi il y a plein de choses que j'ai découvertes à ce moment-là je savais pas que c'était possible de faire ça avec des images qu'on avait entre guillemets le droit de faire des choses comme ça si des choses que j'aimais bien faire je voyais pas beaucoup sur certains réseaux sociaux photos à l'époque flickers 500 px tout ça et on peut retrouver d'autres affinités donc il y a vraiment cette notion d'élargir votre vision du champ des possibles en photographie pour cette étape là il vous faudra être actif ça veut dire que on va rien vous donner de prémaché comme pour le matos he il y a les guides tuto complet vous allez en trouver beaucoup moins ça c'était très vrai il y a quelques années quand j'ai écrit l'article ça est un peu moins maintenant ce contenu c'est un peu démocratisé vous en trouvez notamment beaucoup sur ma chaîne alors c'est soit moi qui vois plus ces contenus là partout parce que c'est ce que je suis soit ça c'est vraiment démocratiser mais c'est un petit peu moins vrai qu' faut être actif faut l'être quand même pour avoir cette démarche de creuser les choses de trouver je sais pas photographie vous plaît d'aller trouver sa biographie ses lives qui il a été influencé quand même une démarche un peu plus active à faire ça c'est plus ou moins vrai aussi selon la nature de ce que vous regardez si vous voulez connaître les grands noms de la photographiealement à la Fnac vous allez trouver votre bonheur sans trop de souci si vous voulez lire de la théorie philosophique de l'image ça va être un petit peu plus compliqué mais il y a quand même ce côté proactif dans votre progrès sur cette étape là en revanche point commun avec l'étape précédente il y a quand même un lien avec la pratique que moi j'ai senti très fort et que je sens encore très fort j'ai écrit un article sur le photographe ramsker il y a quelques semaines je vous mets un lien quelque part ici et dedans je raconte comment de l'avoir découvert bah j'ai eu envie de faire des essais de de m'approprier certaines techniques de recreuser certaines choses sur lesquell j'étais passé un peu vite et l'article dit que ça fait 10 ans que je fais la photographie donc c'est quelque chose qui est vraiment intriqué enfin en tout cas chez moi et j'espère chez d'autres mais il y a vraiment ce côté de tiens je découpe ça j'essaierai bien donc il y a encore une fois ce lien à la pratique dans cette étape pour ça que sur le schéma tout à l'heure j'ai mis que il y avait de la pratique dedans parce qu'on voit des choses on a envie de les essayer et il y a un très bon livre sur le sujet qui s'appelle influence un jeu photographique de jean-christoph bécher où il montre pour chacun des photographes qui l'ont influencé comment ça ça se retrouve dans sa pratique et ça peut être un très bon exercice à faire inverse de voir les photographes que vous aimez comment ils se retrouvent dans votre pratique comment les intégrer à votre pratique vous pouvez en prendre et cetera mais on parle de progrès donc ça s'intègre dans cette démarche là je trouve et donc comment va se passer cette étape et bien il va falloir vous farder plein de contenu sur la photographie des livres et compagnie et cetera pas de panique si vous savez pas par où commencer le plus simple c'est toujours du général au particulier si vraiment vous débarquez vous dites ok bah la technique je maîtrise Thomas il me suggère de creuser la culture donc pourquoi pas allons-y si si vous êtes motivé commencez par acheter une histoire générale de la photographie je conseille toujours pour commencer tout sur la photo de chez Flam Marion il a le mérite d'être très bien classé par thème vous pouvez zapper ce qui vous intéresse pas et cetera ça marche ça marche plutôt bien c'est très efficace don toujours du général au particulier il y a un livre que j'ai lu il y a quelques années dont j'avais parlé sur le blog je vous mets un lien dans la description s'appelit parler des livres que l'on n' pas lu de Bayard je vous passe les détails sur le livre mais il y a une notion qui est intéressante c'est qui dit que la culture c'est pas connaître plein de choses c'est savoir se repérer dans la bibliothèque commune c'est une façon qu'il a d'appeler la culture commune donc ces livres là ils vont vous servir à ça les choses générales à vous repérer dans la bibliothèque photographique commune he les grands noms tout ça et après ensuite évidemment vous descendez au particulier vers ce qui vous intéresse c'est ce que j'ai fait c'est pour ça que par exemple j'ai plein de livrees de photographie Dr et cetera et pas d'autres sujets qui m'ont moins intéressé mais vous verrez c'est très cool et j'aime beaucoup comment ça influence la pratique et comment ça travaille avec et ça vous apporte plein de choses parce que bah comme c'est la deuxième étape du progrès on progresse deux fois plus et la troisième étape c'est tout simplement la pratique photographique alors pas juste faire beaucoup d'images et déclencher en mode rafale pour en faire plein progresser ça ne marche pas comme ça mais de travailler sur des projets jet photographique abouti donc de mener une idée du point au point Z on va dire pour terminer et c'est ça qui va être votre prochaine source de progrès et d'apprentissage c'est d'avoir toujours cette réflexion critique sur votre propre travail de voir ce qui a marché de voir ce qui a pas marché comment vous pouvez l'améliorer ce que vous auriez aimé creuser ce que ce qui vous a plu et cetera et c'est justement en allant au bout des choses en terminant les choses en ayant cette démarche critique qu'à mon avis on continue de progresser et évidemment dans cette étape s' inègre tout ce que vous avez appris précédemment la technique que vous avez appris à maîtriser vous est utile pour les sujets dont vous avez besoin éid faut pas apprendre toutes les techniques pour les apprendre ça sert strictement à rien par exemple j'ai aucune idée de comment utiliser des flash strobist et cetera et je m'en contrefous mais par contre j'ai appris à utiliser ce qui me sert et ce don j'ai besoin donc votre technique vous sert votre culture vos influences votre connaissance du champ des possibles de ce qu'on peut faire en photographie de cette grande carte dont on a parlé vous aide à voir un peu où vous allez aller là c'est vraiment la pratique qui vous aider à avancer à réfléchir à votre travail et à continuer à avancer et à cette étape il y a une notion que je trouve essentielle à connaître et pour vous l'expliquer on va parler de son Goku regarde bien en ce moment je je suis dans mon état normal là je suis devenu super saagen donc si vous avez grandi dans les années 90 vous connaissezement Dragon Ball et son héros principal Son Goku je vous l' fait courte le but c'est d'être le meilleur guerrier et d'aller un peu castagner les autres qui viennent embêter ses copains à chaque fois et au tout début de la série alors ça date je vous fais ça de mémoire s Goku il doit monter en haut d'une tour pour devenir le meilleur guerrier donc ce qu'on lui dit je sais plus comment c'est que en grimpant ha de cette tour il y aura un rot magique s'il mange le rot magique il va devenir hyper fort et ce sera torté donc lui qu'est-ce qu'il fait il grimpe en haut de la tour en haut de la tour il y a un vieux maître de karaté qui veut pas lui laisser le Rico magique évidemment il se tape il se tape il se tape il se tape il se tape pendant des plombes je sais pas combien d'épisodes ça dure mais j'ai l'impression que ça a duré la moitié de mon enfance et à la fin évidemment il gagne et il a le droit de manger le haricot magique et qu'est-ce qui se passe quand son gocou mange le haricot magique il se rend compte que c'est un haricot normal et que le progrès il l'a eu non pas en mangeant le haricot mais en pratiquant et en combattant avec le vieux maître et bien la photographie ça marche pas du tout comme ça mais genre pas du tout nous avons assez perdu de temps nous allons passer à des choses plus sérieuses il faut pas s'imaginer que c'est en travaillant sans cesse en photographiant beaucoup et cetera sur le même projet que vous allez obtenir des résultats exceptionnels il y a pas de lien entre la quantité de travail sur un projet et le résultat donné faut bien comprendre ça vous pouvez travailler des années sur un projet et passer tout votre temps libre et pourtant faire un truc nul qui vous apportera rien pourquoi parce que l'important c'est pas de travailler beaucoup c'est de travail est bien c'est ce que je vous disais tout à l'heure de travailler d'avoir cette démarche critique de réfléchir à vos images confronter analyser comp parce que si vous êtes dans la démarche de toujours en faire beaucoup mais de la même façon sans jamais réfléchir votre pratique B en fait vous allez stagner de la même façon et cetera faire plein de fois la même chose ça vous rendra pas meilleur ça vous rendra juste efficace à faire plein de fois cette chose et c'est à ce moment-là que j'ai une pensée pour tous les membres de la FIAP qui remplissent des sites web complet de milliers d'images qui sont tout insipide parce que justement il travaillent beaucoup mais il travaille pas bien et évidemment travailler bien c'est facilité par les deux étapes que l'on a avant si vous avez une bonne connaissance de la technique vous allez voir ce qui marche pas idem pour la culture vous allez voir là où vous copiez là où c'est intéressant pour intér inessant C nouvelles voix et cetera et donc je suis vraiment convaincu que il y a beaucoup à apprendre de soi et beaucoup plus que l'on pense sur le blog je fais des articles making of à chaque projet où je racontte comment je les ai fait d'où me vient l'idée et cetera je vous mets le lien dans la description les retours sont généralement assez positifs parce que les gens apprennent de ces making off et en TI des astutuces des retours d'expérience tout ça et c'est aussi un très bon retour d'expérience pour moi pour me poser pour réfléchir pourquoi j'ai fait les choses comme ça comment j'aurais pu les faire et compagnie donc c'est vraiment un exercice que je trouve intéressant si jamais vous avez envie vous pouvez juste reprendre le plan et l'appliquer à vos projets et vous creuser un peu la tête pour avoir cette démarche un peu d'analyse critique mais bon quoi qu'il en soit faites le [ __ ] de boulot et c'est le moment de passer à la deuxième version des trois étapes du progrès en photographie le chou à riz c'est un concept qui est issu des arts martiaux et avant de démarrer j'en profite rapidement pour remercier thbao qui m'a fait découvrir le concept alors le chou à riz ça se découpe un peu différemment la première étape le chou consiste à prendre les règles et à les appliquer vous appliquez mécaniquement vous voulez plus de profondeur de champ vous fermez l'objectif vous voulez figer une image vous accélérez la vitesse et cetera et cetera et cetera et cetera et cetera et cetera vous découvrez les règles de tout un peu le manuel de comment ça marche la photographie et vous appliquez ça mécaniquement pour progresser rapidement parce queévidemment si vous savez pas régler votre appareil vous apprenez la rgle vous savez le régler il y a un progrès qui est immédiat la deuxième étape c'est le a donc chou on est sur le a là vous comprenez les règles vous commencez à vous poser la question du pourquoi avant du comment pourquoi ça marche pourquoi quand je fais si ça fait ça c'est quoi les mécanismes derrière vous essayez de comprendre les choses et aussi c'est le moment un peu d'expérimenter tester ce qui se passe si vous brisez ce qu'on vous a appris si vous testez d'autres choses si vous faites autrement pour des effets créatifs et cetera mais là vous comprenez pourquoi vous faites ça et le riz c'est ce détacher des règles là vous maîtrisez complètement les choses alors je dis des règles c'est plus des mécanismes des du du fonctionnement général de la photographie et cetera tout ce qu'on vous a appris vous vous en détachez complètement parce que vous les maîtriser et là vous êtes libre vous pouvez créer vos propres règles des choses de votre style de votre façon parce que vous comme vous les maîtrisez complètement vous en êtes totalement détaché vous pouvez inventer de nouveaux styles techniques façon de faire qui inspiront peut-être d'autres choses mais quelque part vous vous êtes devenu votre propre maître karatek de la photographie et maintenant je suis toujours super Saen mais je suis passé à un stade supérieur plus puissant que premier et donc n'hésitez pas à me dire dans les commentaires laquelle de ces deux visions du Pr photographique correspond plus à la vôre comment vous vous voyez les choses comment vous les auriez accès et cetera même rétrospectivement je suis curieux de voir comment vous voyez votre progrès est-ce que ça a été les étapes tu pris pour vous en photographie parce qu'il y a toujours des débutants qui arrivent sur ma chaîne qui seront curieux de voir ça donc hésitez pas àire faire votre retour de vieux maître du karaté et à distribuer desaricot magique dans les commentaires comme d'habitude vous le savez n'hésitez pas à lâcher un petit pouce bleu à mettre un abonnement un like et compagnie ça fait toujours du bien à cette chaîne Youtube et à ces vidéos surtout si elles vous ont été utiles pour les mêmes raisons nhésitez pas à la partager autour de vous et parce qu'on pourrait pas se quitter sans lui faire un petit coucou je vous mets mon livre 10 outils indispensable pour votre projet photo qui contient plein d'autres choses pour vous aider pour vous lancer dans la photographie le progrès et compagnie et bah lisez-le et envoyez-moi un mail s'il vous a plu je serai content et moi je vous dis à dans de semaines [Musique]